Visi šeimoje: teatrinis grįžimas į bendrą šeimos sistemą

Mahesh Elkunchwar „Wada“ trilogija yra devynių valandų teatralizavimas, kuris seka mūsų šeimos bendros šeimos struktūros raidą.

„Wada“ trilogija, Maheshas Elkunchvaras, bendra šeima, šeimos reikalai, bendra šeimos sistema, bendros šeimos, šeima, „indian express“, „indian express“ naujienosUždangos skambutis: „Wada“ trilogija („Wada Chirebandi“, „Magna Talyakathi“ ir „Yugant“) statoma „Ram Krishna More“ auditorijoje Chinchwad mieste, Mumbajuje. (Šaltinis: Rajesh Stephan)

Vile Parle „Dinanath Mangeshkar Natyagriha“ salėje, Mumbajuje, publika lėtai veržiasi. Viduje yra vietos 900 žmonių ir netrukus ta erdvė beveik visiškai užpildyta. Jie visi yra čia, norėdami paragauti nepakartojamos patirties-žiūrėti spektaklių serijas, pastatytas vienas po kito per devynias valandas. Pjesės, režisuotos Chandrakanto Kulkarni, yra Wada trilogijos dalis. Trilogiją, kurią parašė pripažintas dramaturgas Maheshas Elkunchwaras, sudaro klasikinė „Wada Chirebandi“, po to - antra ir trečia dalys, atitinkamai, „Magna Talyakathi“ ir „Yugant“. 78 metų dramaturgas, kuris dabar gyvena Nagpure, taip pat turi nuopelnus tokioms pjesėms kaip „Holi“, kurį vėliau pritaikė Ketano Mehta filmui; ir „Party“ - miesto meno elito satyra, kuri buvo Govindo Nihalani tęsinys „Ardh Satya“.



Tačiau „Netflix“ laikais tikėtis, kad žiūrovai žiūrės spektaklius, yra rizikinga, pripažįsta Kulkarni. Tačiau jis buvo įsitikinęs, kad tai gali pasirodyti gana gerai, nes iš dalies rėmėsi turtinga maratų tradicija žiūrėti natakus. Jis taip pat vertino idėjos naujumą ir bendrą tekstų populiarumą. Elkunchwar parašė „Wada Chirebandi“ prieš 35 metus, tačiau spektaklis ir šiandien yra statomas kaip atskira kalba įvairiomis kalbomis, sako Kulkarni.



Aštuntajame dešimtmetyje Wada Chirebandi, įsikūręs Wada (dvare) Vidarbha kaime, pasakoja apie bendros šeimos iširimą per Deshpande šeimos istoriją. Prasideda tai, kad Sudhiras atvyksta iš Mumbajaus, praėjus penkioms dienoms po tėvo mirties. Kartu su žmona Anjali jie turi likti 13 dienų gedulo laikotarpiu. Šeimą sudaro jo motina, močiutė, netekėjusi sesuo Prabha, vyresnysis brolis Bhaskar ir jo žmona bei du vaikai. Istorija sukasi apie santykius po to, kai Sudhiras atsiriboja nuo bet kokios atsakomybės dėl situacijos savo šeimos namuose. Trupantis wada statinys tampa besikeičiančių laikų simboliu. 1982 m. Parašyta Wada Chirenbandi pirmą kartą scenoje buvo atlikta 1984 m., Režisuota Vijaya Mehta.



Per trumpą pertrauką, auditorijos narė, Alka Kulkarni užsimena, kad jau anksčiau žiūrėjo „Wada Chirebandi“. Tačiau ji vis dar traukia ją, nes tai primena matytus laikus. Šie įvykiai įvyko daugelyje Maharaštros šeimų. Kaime apsistoję šeimos nariai manė, kad tiems, kurie persikėlė gyventi į miestus, sekasi finansiškai, o miesto gyventojams nesuprantama kaimo gyvenimo situacija ir problemos, sako Alka, kuriai penkiasdešimt.

Pasak Mumbajuje gyvenančio dramaturgo Ramu Ramanathano, tikrasis spektaklio blizgesys slypi tame, kas vyksta ne scenoje. Šiuo spektakliu Elkunchwar taip pat paliečia tam tikrų tradicijų beprasmiškumą, patriarchatą ir kintančią kastų dinamiką. Dramaturgas taip pat galėjo numatyti migracijos iš kaimo į miestus pasekmes, taip pat agrarinę krizę regione, apie ką šiandien kalbame, sako jis.



Antroji trilogijos dalis „Magna Talyakathi“ arba „Tvenkinys“ kalba apie mažų miestelių siekius, naujųjų laikų turtų kilimą ir bendrą moralinį visuomenės degradaciją per Bhaskaro sūnų.



Kulkarni sako, kad jis dalyvavo per pirmąjį spektaklio skaitymą Shriram Lagoo rezidencijoje 1995 m. Tačiau Elkunchwar turėjo vieną sąlygą: kad jis pastatytų abi dalis kartu, tik atlikdamas nedidelę pertrauką.

rudas voras su geltonomis dėmėmis nugaroje

Kulkarni palaikė Vijay Tendulkar, kuris tuo metu vadovavo Mumbajuje įsikūrusiai teatro grupei „Awishkar“, kuri buvo maratų eksperimentinio teatro širdis. „Awishkar“ pradėjo gaminti ir, kol vyko dviejų spektaklių repeticijos, Kulkarni gavo pranešimą iš Elkunchwar, kad parašė trečiąją dalį „Yugant“.



(Šaltinis: Rajesh Stephan)

Pirmą kartą visa trilogija buvo pastatyta 1999 m. Kaip eksperimentinis teatro kūrinys. Ji buvo atidaryta „Ravindra Natya Mandir“ Dadaro mieste ir buvo pastatyta Mumbajuje, Pune, Nashike ir Nagpūre.



Jo sprendimas dar kartą pastatyti trilogiją, dabar, po visų šių metų, taip pat kyla iš jos aktualumo. Jei mano karta jungiasi su Wada Chirebandi, dabartinis jaunimo derlius mano, kad jų rūpesčiai atsispindi „Yugant“, - sako Kulkarni. 45 minučių pjesė, daugiausia sudaryta iš monologijų ir monologų, „Yugant“ yra nutolusi nuo ateities. Tai du pusseserės Abhay ir Parag, kuriems dabar 30 metų, akis į akį, kai jie bando suprasti savo šaknis ir iš naujo įvertinti savo sprendimus.

Tačiau dabartinė gamyba yra montuojama didesnio masto ir todėl gali būti laikoma labiau komercine. Kulkarni supranta, kad trilogijos pastatymo iššūkiai yra susiję su papildoma problema išlaikyti žiūrovų dėmesį visas tas valandas, ir apribojo pasirodymų skaičių iki 12.



Tačiau trilogijos naujovė nebuvo sąmoningas dramaturgo dizainas. Savo pastaboje neseniai išleistoje knygoje „Dayad“, kurioje archyvuojamas trilogijos kūrimas, Elkunchwar pripažįsta kritiką Magna Talyakathi ir Yugant ir priduria, kad abi pjesės atsirado ne dėl triuko troškimo, bet iš jo kūrybinių niuansų, nes veikėjai atsisakė mirti.



Tiesą sakant, būtų teisinga sakyti, kad daugelis žiūrovų ateina ne dėl Elkunchwar rašto, bet dėl ​​aktorių ir dėl Kulkarni, kuris yra nusistovėjęs vardas komerciniame maratų teatre. Žinomas Punoje gyvenantis teatro režisierius Mohitas Takalkaras, neseniai sukūręs naują dokumentinį filmą „Elkunchwar“, sako, kad „Elkunchwar“ yra pripažintas, bet nėra populiarus pagrindinėje srityje. Taip yra todėl, kad jo pjesėse kalbama apie temas, kurios žiūrovams kelia diskomfortą.

Žaidimo veiksniai
* Mumbajuje yra nuo 12 iki 15 žiūrovų salių, kuriose galima statyti komercinius maratų spektaklius
* Metinė maratų teatro apyvarta 2015 metais buvo įvertinta 15 mln
* Miestas kasmet mato nuo 20 iki 30 naujų kūrinių
* Spektaklis yra sėkmingas, jei per metus jis turi daugiau nei 200 pasirodymų. Seni spektakliai, tokie kaip „Vastraharan“, buvo rodomi daugelį metų ir rodė daugiau nei 5000 pasirodymų