Įrėminta į prieinamumą: Elitinės meno erdvės, demokratizuotos kaip galerijos, muziejai prisijungia prie interneto

Nors meno rinką užklupo mažėjančios pajamos, o pirkimas traukiasi į prioritetų sąrašą, prieiga prie internetinio meno išplėtė auditoriją daug kartų, teigia pramonės atstovai.

meno galerijos, muziejai, virtualios ekskursijos, internetinės meno galerijos, internetinės ekskursijos po muziejus, uždarymas, PTI, Indijos greitasis, Indijos greitosios naujienos„Fizinė sąsaja yra nepakeičiamas meno kūrinio įvertinimo aspektas. Tačiau internetinis domenas leis tęsti operacijas, ypač su jau pažįstamų menininkų turtu. (Šaltinis: Indijos muziejai)

Kai meno parodos nuo galerijų sienų pereina prie nešiojamųjų kompiuterių ekranų, o parodos įgauna internetinių seminarų pavidalą, atrodo, kad garsiai uždaras meno ratas buvo pažeistas, o menas pagaliau tapo prieinamesnis.



Vakarėliai, kurie kažkada buvo uždari – daugiausia tik tiems, kurie turi pinigų investuoti arba turėjo įtakos išskirtiniam visuomenės svečių sąrašui – dabar yra pasauliniai internetiniai renginiai, kuriuose dalyvauja tūkstančiai meno entuziastų.



Pandemija privertė suinteresuotąsias šalis galvoti apie kitus būdus, ne tik privačiai, bet ir susisiekti su savo globėjais, o internetas buvo geras draugas.



Nors meno rinką užklupo mažėjančios pajamos, o pirkimas traukiasi į prioritetų sąrašą, prieiga prie internetinio meno išplėtė auditoriją daug kartų, teigia pramonės atstovai.

Pasak Indijos meno mugės direktoriaus Jagdipo Jagpalo, naujas sąveikos su menu būdas atvėrė galimybes įsitraukti ne tik esamiems mecenatams ir žinovams, bet ir tiems, kurie gali būti potencialūs meno entuziastai.



Jagpal sakė, kad skaitmeninis įsitraukimas ir aktyvumas išaugo.



Vis daugiau kolekcininkų pripranta prie internetinių peržiūros kambarių ir aukcionų, o meno entuziastai naudojasi turinio, parodų, pokalbių, pokalbių, filmų ir kt., pasiekiamų realiuoju laiku ir archyvuojamų galerijų bei muziejų svetainėse ir kt. socialinės žiniasklaidos platformos.

Menininkų profiliai taip pat sulaukia didelio lankytojų srauto, o publika labiau nori daugiau sužinoti apie užkulisius ir kūrybingų kūrinių studijas, kurias jie mėgsta ir kuriais žavisi, PTI sakė Jagpal.



Ji pridūrė, kad uždarymas ir ribotas išorinio pasaulio poveikis taip pat suteikė žmonėms galimybę pažvelgti į meną ir kaip pramogų, ir terapijos įrankį. Pavyzdžiui, „pasidaryk pats“ (pasidaryk pats) menas tapo tendencija, kai tiek vaikai, tiek suaugusieji demonstruoja susidomėjimą ir smalsumą.



Nors visa tai yra tik maži žingsneliai siekiant išplėsti menų auditoriją, tikėtina, kad tai bus naudinga sektoriui pasaulyje po COVID, sakė Jagpal.

Per pastaruosius kelis mėnesius galerijos, muziejai, aukcionų namai ir menininkai tapo aktyvesni ir matomi tokiose socialinės žiniasklaidos platformose kaip „Facebook“ ir „Instagram“, o jų tinklalapiai tapo interaktyvesni.



Kad meno pasaulis pamažu pereina prie interneto, matyti visame pasaulyje.



Prasidėjo tarptautinė meno mugė, įskaitant Art Basel's Basel ir Honkongo leidimus, taip pat Frieze, Niujorke, atidarius internetines peržiūros patalpas po to, kai fiziniai įvykiai turėjo būti atšaukti dėl COVID-19 plitimo.

Indijoje galerininkų, kuratorių ir menininkų neapibrėžtumas buvo akivaizdus. Panašu, kad meno pasaulis nutilo per pirmąsias kelias savaites po to, kai kovo mėnesį buvo paskelbtas užraktas, kol kai kurios suinteresuotosios šalys ėmė vadovauti.



Kiran Nadaro meno muziejus (KNMA) buvo vienas iš jų. KNMA naudojo savo turimas priemones – socialinę žiniasklaidą, kad pokalbis apie meną tęstųsi.



Jame buvo surengti įvairūs intelektualiai stimuliuojantys internetiniai seminarai, ankstesnės paskaitos ir garsių menininkų, kuratorių, fotografų, tokių kaip Nilima Sheikh, Ranbir Kaleka, Dayanita Singh ir Gayatri Sinha, pokalbiai. Tačiau jis taip pat atnešė žmonėms meną ne tokiais sudėtingais, bet patraukliais formatais – čia yra „atspėk menininką“, kryžiažodžiai ir paveikslų galvosūkiai, žingsnis po žingsnio tapyba, kaligrafija ir amatų dirbtuvės.

KNMA pirmininkas Kiranas Nadaras teigė, kad toks „padidėjęs eksponavimas“ menui internete greičiausiai sukels žiūrovų smalsumą ir padidins muziejų lankymo kultūrą šalyje.

Internetinė prieiga leis daugiau žmonių susipažinti su menu, kultūra ir muziejais ir tam tikra prasme sužadins smalsumą. Verta paminėti, kad „Frieze“ Niujorke, taip pat Sidnėjaus bienalė šiais metais dėl pandemijos perėjo į virtualų formatą, kurių abi sulaukė gana gero atsako.

Tai gali būti ateities planas, kai didžioji dalis įsipareigojimų yra skaitmeninė, PTI sakė Nadaras.

Pavyzdžiui, muziejaus socialinių tinklų paskyroje taip pat buvo rodoma serija „Art x Fashion“, kurioje mados industrijoje populiarūs veidai pasakoja apie tai, kaip menas įkvėpė juos ar jų darbus.

Kitos galerijos taip pat diegia naujus laikus.

Kaip ir Delyje įsikūrusi „Vadehra“ meno galerija (VAG), kuri pradėjo naują skaitmeninę veiklą „VAG Fresh“, internetinių parodų seriją, surengtą jų svetainėje.

Kaip teigiama galerijos pranešime, projektas, kuriame dalyvavo menininkai, įskaitant Shailesh B R, Vicky Roy ir Srimanti Saha, buvo sušauktas siekiant paremti jaunesnius VAG menininkus. Taip pat dalis pajamų nukreipiama labdaros organizacijoms ir nevyriausybinėms organizacijoms, siekiančioms reabilituoti COVID-19 paveiktus asmenis.

Žinoma, kažko trūksta.

Staigus internetinės prieigos prie meno sustiprėjimas ir pokalbiai apie meną galėjo demokratizuoti šią sritį, tačiau tai niekada negali pakeisti fizinės sąveikos su meno kūriniu poreikio, sakė kultūros teoretikas ir nepriklausomas kuratorius Ranjit Hoskote.

Ji (internetinė prieiga) pakviečia kur kas daugiau žmonių į meno peržiūros, atsakymo į jį erdvę ir dalyvauja forume, kuriame dalyvauja bendraminčių, norinčių daugiau sužinoti ir sužinoti apie meną ir jo kontekstus. Tai vilties ženklas.

Tačiau jis negali pakeisti tikrosios fizinės patirties, kai susiduriama su meno kūriniu, įtraukiant į jo materialumą, poveikį erdvei, jo buvimą, mastą ir detales.

Anot Hoskote, taip pat Mathafo modernaus meno muziejaus Dohoje patarėjo, žiūrėjimas internete gali pasiūlyti tik tam tikrus faktinio įsitraukimo į meno kūrinius aspektus.

kiek yra įvairių augalų rūšių

Menininkas Sudarshan Shetty sutiko.

Nors internetas gali būti naudojamas kaip meno kūrimo ir sklaidos įrankis, yra apribojimų, sakė jis.

Negalime patirti tų pačių įsimintinų netikėtumo ir epifanijos akimirkų, kurias patiriame, kai netikėtoje erdvėje aptinkame meno kūrinį arba pirmą kartą pamatome jį, taip sakant, kūnu ir krauju, aiškino Hoskote.

Griežtai verslo požiūriu, rimtų pirkėjų ir kolekcionierių prieiga prie meno internete yra tik sandorių erdvė, kurią reikia išlaikyti gyvą, atsižvelgiant į finansinį smūgį dėl pandemijos.

Remiantis Artery India 2020 m. metine meno rinkos ataskaita, 2019–2020 finansiniais metais apyvarta sumažėjo iki 559,7 mln. 696,7 mln.

Internetinė prekyba sudarė mažiau nei trečdalį visos apyvartos - pernai - 137 mln. Ir nors skaitmeninis buvimas padėjo išlaikyti meną parduodančių žmonių matomumą, kitais finansiniais metais skaičiai nebus geresni, sakė Arvindas Vijaymohanas iš Artery India, meno žvalgybos ir pardavimų patarėjo.

Fizinė sąsaja yra nepakeičiamas meno kūrinio įvertinimo aspektas. Tačiau internetinis domenas leis tęsti sandorius, ypač su jau pažįstamų menininkų turtu ir parašais, kurių kolekcininkai jau kurį laiką ieškojo, sakė Vijaymohanas.