Jo herojus buvo puošnus ir miestietiškas, atitrūkęs nuo praeities

Neseniai išleista knyga „Muzika, masti, modernumas – Nasiro Husaino kinas“ Akshay Manwani atkreipia dėmesį į režisierių Nasirą Husainą, putojančių populiarių miuziklų meistrą.

Akshay Manwani

Kas jus patraukė į Nasiro Husaino kiną?

Vaikystėje kelis kartus žiūrėjau Husaino Yaadon Ki Baaraat (1973) ir Hum Kisise Kum Naheen (1977). Tada buvo Jo Jeeta Wohi Sikandar (1992), kuriam jis parašė dialogus. Mane sužavėjo šis kino kūrėjas, kuris pasiekė tiek daug, tačiau apie jo palikimą buvo parašyta labai mažai. Norėjau tai pataisyti. Sąmoningai laikiausi nuošalyje nuo Husaino biografijos rašymo. Norėjau švęsti Husainą kaip filmų kūrėją, kaip meistrą techniką. Norėjau kontekstualizuoti jo vietą tarp daugelio puikių hindi kino kūrėjų, nagrinėdamas jo kine dominuojančias temas ir tropus. Bet koks kitas požiūris būtų sumažinęs Husaino, kaip autoriaus, reikšmę.

Kas daro jį šiuolaikiniu kino kūrėju?

Husaino filmų visata yra labai moderni, kosmopolitiška. Jo filmuose buvo švenčiama tam tikra anglofonų klubinė kultūra. Judumas, atostogos, išvykimas į kelionę – visa tai suteikė tokiems jo filmams kaip Jab Pyar Kisise Hota Hai (1961) ir Phir Wohi Dil Laya Hoon (1961) primenantį iškylą. Skirtingai nuo daugelio to meto filmų kūrėjų, jis neturėjo problemų dėl Vakarų kultūros įtakos. Jaunimas jo filmuose lankydavosi klubuose, viešbučiuose ir smagiai leisdavo laiką. Personažai dalyvavo jaunimo festivaliuose, grožio konkursuose ir šokių konkursuose. Jo herojus buvo puošnus, miestietiškas, rafinuotas ir neatsiribojęs nuo pasaulio svorio, o tai buvo neabejotinai atitrūkimas nuo ankstesnio hindi filmų herojaus. Pavyzdžiui, Shammi Kapoor filme Tumsa Nehin Dekha (1957) ir Rishi Kapoor filme Hum Kisise Kum Naheen (1977).

Kaip manote, ar Husainui pavyko vėl ir vėl sėkmingai pakartoti tą pačią formulę?

Husainas buvo meistras atnaujinti save pagal naujas tendencijas. Formulėje dalyvavo muzikantas, pagrindinis veikėjas, pagrindinė pora, besiruošianti į kelionę, taip pat populiarus pamestas ir rastas elementas – visa tai dažniausiai groja kalvos stoties aplinkoje. Taigi, jei muzikinis herojus, kurį jis pirmą kartą pristatė filme „Shammi Kapoor“ vaidinantis Dil Deke Dekho (1959), yra labai pavyzdinis Elvis Presley, tai jo muzikiniai herojai vėlesniuose filmuose, tokiuose kaip Yaadon Ki Baaraat ir Hum Kisise Kum Naheen, yra paveikti Vudstoko. kartos, diskotekų ir filmų, tokių kaip Saturday Night Fever, atėjimas.

Muzika jo filmuose buvo nuolat gera. Didelė dalis Husaino muzikinių jausmų buvo instinktyvūs. Tiek Mansūras Khanas (jo sūnus), tiek Aamiras Khanas (jo sūnėnas) man ne kartą sakė, kad jis turi gabumų pasirinkti tinkamą melodiją. Netgi pasirinkdamas muzikos kompozitorius – ar tai būtų OP Nayyar Tumsa Nehin Dekha ir Phir Wohi Dil Laya Hoon, ar RD Burman vėlesniais metais Yaadon Ki Baaraat, Caravan (1971), Baharon Ke Sapne (1967), Zamane Ko Dikhana Hai (1981) – jis užmezgė bendradarbiavimą su geriausiais, o paskui sugebėjo iš šių kompozitorių išnaudoti geriausią.

Daugelyje Husaino filmų yra momentų, kai grojama vakarietiška daina. Tai parodė jo meilę Vakarų muzikai. Tą meilę jis pritaikė hindi kinui, pristatydamas vakarietiško stiliaus muzikanto personažą Dil Deke Dekho. Prieš šį filmą muzikantai hindi kine buvo urdu poetai, ghazal dainininkai, istorinės asmenybės, tokios kaip Tansenas ir Baiju Bawra, todėl įsišakniję tam tikroje Indijos tradicijoje.

Kokią pastebimą Husaino kino prekės ženklo įtaką kitiems filmų kūrėjams daro?

Su Husainu turėjote filmų kūrėją, kurio pasakojime labai svarbų vaidmenį vaidino herojaus ir herojės piršlybos. Vyko dainų šventė ir pačios dainos buvo labai tvirtai įpintos į pasakojimą. Daugelis šiuolaikinių komercinių filmų kūrėjų, tokių kaip Karan Johar, Ayan Mukerji ar Imtiaz Ali, naudoja daug šių Husaino filmų kūrimo aspektų. Netgi Dilwale Dulhania Le Jayenge (1995), kur Rajas ir Simranas įsimyli keliaudami per Europą, yra pakartojimas to, kas nutiko Nasiro Husaino filmuose.

Kokius penkis jo filmus rekomenduotumėte?

Dil Deke Dekho, antroji jo režisūrinė įmonė, kuri nustato pagrindą Husaino vėlesniuose filmuose. Teesri Manzil, kurį parašė jis ir režisavo Vijay Anand, kuriame susilieja dviejų labai gerų filmų kūrėjų jausmai. Baharonas Ke Sapne, filmas, kuriuo Husainas sulaužė pelėsį ir aiškiai išreiškė savo politiką. Yaadon Ki Baaraat, kuris yra geriausias jo filmas vien dėl būdo, kuriuo jis sujungia Salim-Javed pasaulį su savuoju. Jo Jeeta Wohi Sikandar, kurį režisavo jo sūnus Mansoor Khan, bet kuriam Husainas, būdamas 66 metų, parašė tokius ryškius, juokingus ir jaunatviškus dialogus.