Jei turite ašarų, pasiruoškite jas mesti dabar

Jayalakshmi Gopalan į sceną iškelia senovinį tamilų liaudies ritualą „Oppari“ ir verčia savo auditoriją apmąstyti savo gyvenimo gedulo mastą.

Oppari egzistuoja visuomenės užribyje ir prasmę randa tik per tragediją.

Jayalakshmi Gopalan praeitą mėnesį Šveicarijoje vykusiame festivalyje „Belluard Bollwerk International“ privertė žiūrovus verkti. Prieš tai grupė, stebėjusi jos repeticiją Delio studijoje, taip pat buvo akivaizdžiai sujaudinta. Jayalakshmi pasirodymuose ašaros bėga greitai - tai išskiria ją iš vis daugiau komedijos aktų visoje scenoje ir ekranuose. Kada tai prasidėjo, mes nežinome. Kas tai pradėjo, mes nežinome. Pasak jos, „Oppari“ kilmė siekia tuos laikus, kai kažkas mirė ir moteris pradėjo verkti. „Oppari“ yra senovinis gedulo ritualas ir profesija, kurią praktikuoja dalitų subkastis Tamil Nadu mieste, tačiau 68 metų Jayalakshmi vienintelis jį iškelia į nacionalinę sceną.

Jos pasirodymas, kurio premjera įvyko Šveicarijoje, pavadintas „Užrašai apie gedulą“. Ji sukurta kaip paskaita-demonstracija, kurioje Jayalakshmi kalbina Arivazhagan Arumugam, atlikėjas iš Periyar kastos, žinomas kaip mušantis būgnus laidotuvių procesijose. Jie tamilų kalba kalba apie „Oppari“ dainininko gyvenimą, o vertėjas vienu metu išverčia auditorijai dialogus anglų kalba per ausines.

Diskusija yra autobiografinė ir sudėtinga, todėl jai reikia sutelkti visą auditoriją. „Oppari“ spektakliai skirti gedintiesiems budėti visą naktį, kai mirusiojo kūnas guli namuose ir laukia kremavimo ryte. Konfliktų apimtame pasaulyje, priduria Jayalakshmi, žmonės turi jausti kitų skausmą. Jau keletą kartų „Oppari“ dainininkai vienija klausytojus empatiškai. Pokalbis tarp Jayalakshmi ir Arivazhagan keičiasi kiekvienoje laidoje, todėl režisierius Amiteshas Groveris ir tyrinėtoja dramaturgė Arnika Ahldag gali ištirti įvairius „Oppari“ aspektus. Pastabos apie gedulą Indijoje bus pastatytos vėliau šiais metais.

Kai pradėjome gedėjimo tradicijos tyrimus, pamatėme, kad Vakarų pasaulis, atrodo, jo atsikratė. Indijos miestuose ritualai po mirties sutrumpėjo nuo 13 dienų iki keturių dienų, o paskui iki vienos dienos. Ar mes kada nors sėdime ir liūdime? Postkapitalistinis pasaulis nenori, kad galvotume apie nuostolius. Tai yra viena žmogaus patirtis, kurią mes beveik prarasime, sako Groveris.

Pastabos apie gedulą yra Delio direktoriaus bandymas parodyti, kad Indija turi senas gedulo ritualų tradicijas tokiose valstijose kaip Asamas, Andra Pradešas, Radžastanas ir Maharaštra. Libane gedulas yra tradicinio dervišo ritualo dalis, o Iranas turi „Gedinčias mamas“, kurias sudaro našlės ir žuvusiųjų artimieji, žuvę per konfliktą su vyriausybės pajėgomis po prezidento rinkimų 2009 m. Tai nauja teatro spektaklio gramatika, kurią aš bandau vystytis. Mes tai vadiname dokumentiniu teatru, kuriame scenoje pastatome tikrą žmogų ir tikrąją istoriją, sako Groveris.

Jayalakshmi spektaklis yra gilesnis. Kaip ir tai atliekantys dalitai, Oppari egzistuoja visuomenės užribyje ir prasmę randa tik per tragediją. Vien mirtis gali priversti „Oppari“ atlikėją dainuoti. Jie sukuria sudėtingas eilutes apie mirusįjį netekusiųjų auditorijai. Laikydamas klausytojus ašaromis, kelias valandas dainininkas bando sukurti katarsio jausmą mirusiųjų namuose. „Užrašai apie gedulą“ yra radikalus bandymas pastatyti Oppari į sceną ir reikalauti jai erdvės kaip performatyvios meno formos.

Ne scenoje Jayalakshmi yra motiniška moteris, dėvi ryškius sarius, sindorinius ir auksinius papuošalus ir lengvai šypsosi. Aš niekada neverkiu. Net kai namuose yra problema, aš suprantu, kad negaliu verkti. Visas šis ašarų impulsas susikaupė manyje ir su šiuo šou aš tapau laisva, sako ji. Ji kalba melodingai, kuri tampa stipresnė dainuojant. Dainininkas turi turėti stiprių jausmų - be to, „Oppari“ pasirodymui nėra jokių kitų reikalavimų. Kodėl tu dainuoji? Kam tu dainuoji? Tik tai žinodamas gali tapti geru „Oppari“ dainininku ir perduoti skausmą. Melodija ir žodžiai ateina automatiškai. Ji sako, kad nėra nei rijaus, nei repeticijų. Jos „Oppari“ stilius yra išreikšti visuotines kančias, jas pakeisdamas savo asmenine patirtimi.

Viena iš galingiausių pasirodymo akimirkų yra ta, kai Jayalakshmi prisimena savo tėvą. Ji atsitraukia nuo to laiko, kai pamatė jo negyvą kūną. Žiūrovai jaučiasi nejaukiai, nes pirmapradė baimė prarasti tėvą atrodo didelė. Jos kūnas, apimtas sielvarto, svyruoja, o visa gerklės balsas pakyla ir nusileidžia kalbantis su tėvu. Jūs buvote laisvės kovotojas, dirbote su Subhashu Chandra Bose, šešis mėnesius išvykote į Vokietiją, ji verkia, daužydama žemę rankomis. Vokietijoje sutikai merginą, kurią įsimylėjai. Vieną dieną radau jos nuotrauką ir tu man papasakojai viską apie ją, nors mano mama, su kuria tu susituokėte, kai grįžote į Indiją po Nepriklausomybės, pyko, - tęsia ji ir sukuria išsamų paprasto jaunuolio, su kuriuo susiduria auditorija, įvaizdį. lengvai.

Kitą kartą ji apraudoja 94 vaikus, kurie sudegė, kai 2004 m. Kumbakonam mieste, Thanjavure, užsidegė jų pradinės mokyklos šiaudinis stogas. Ašaros, išsiliejusios iš jos akių, Jayalakshmi aprašo vaikų žaidimus ir išdykėles, jų svajones ateitis ir jų siaubas būti įstrigę degančiame pastate; ir didelis liūdesys, kurį paliko jų šeimos ir kaimas. Neturėdamas vizualinės pagalbos, Jayalakshmi žiūrovus laiko tragedijos centre, sukeldamas kolektyvinį gedulą mažiems vaikams. Groveris sako, kad Šveicarijoje publikos motinos palūžo, kai buvo atliktas šis segmentas.

gupijų tipai su paveikslėliais

Tik kada nors buvau pakviestas dainuoti „Oppari“ spektakliuose. Teatras domisi tuo, ką atlikėjas gali padaryti scenoje, o ne mano tapatybe ar istorija. Tai pirmas kartas, kai spektaklis domisi tuo, kas aš esu ir kokia mano istorija,-sako Jayalakshmi, gimusi žemesnės kastos šeimoje Thanjavūre, Tamil Nadu. Augant jai, Oppari vyko aplink ją, ypač kai mirė turtingi žmonės. Muzika buvo jos tėvo dovana. Jis mane pagavo ir pasakė: „Sėsk ir dainuok, ką aš dainuoju“, - sako ji.

18 -metis Jalaylakshmi buvo vedęs vyrą, kuris dirbo vyriausybės darbą. Netrukus ji pradėjo savo karjerą dainuodama radijui ir scenai. Ji taip pat pradėjo dirbti Tamil Nadu vyriausybės įgūdžių tobulinimo ir suaugusiųjų švietimo projekte, kurio metu vyresnės nei 40 metų moterys atvyko mokytis. Jayalakshmi nustatė, kad jie yra įgudę dainininkai, kurių kūryba tęsėsi nuo lopšinių iki žemdirbystės dainų ir kiekvienas iš jų giliai išmanė opari. Ji pradėjo iš jų mokytis trijų rūšių opario - nuo paprasto apraudojimo, kuris pagerbia mirusiojo gyvenimą, iki stiliaus, kuriuo atlikėjas kalba giminaičio vardu, perdėdamas jo meilę mirusiam žmogui, iki daugiau fizinės formos, apimančios krūtinės plakimą ir šokinėjimą. Jos balsas, kurį vaikystėje šlifavo tėvas, privertė Jayalakshmi atkreipti dėmesį į „All India Radio“, „Trichy“ ir daugybę teatro režisierių.

Per užrašų apie gedulą seką Jayalakshmi prisimena teatro režisierių, kuris pakviestų ją dainuoti „Oppari“ jo pjesėse ir išmokė keletą dalykų apie vaidinimą scenoje. Ji pradėjo jį traktuoti kaip savo guru, o kai jis mirė, ji nuėjo į jo namus atlikti „Oppari“. Jis buvo aukščiausios klasės brahmanas, o jo šeima neleido opario, sako ji. „Užrašuose apie gedulą“ ji išpildo savo norą, atlikdama jam „Oppari“.

Jayalakshmai gedi netekusiųjų namuose, kaip ir kiti opario dainininkai. Nuo mažens scenos atlikėja ji atvedė Oppari į teatrą ir atliko jį karo ir tragedijos scenų metu. Galingas „Trojos moterų“ spektaklis, kurį režisavo profesorius S Ramanujamas, graikų mito atpasakojimas, kuriame spektaklis buvo kupinas opario. Ji sako, kad nuo pradžios iki pabaigos Trojos moterys dainuoja ir verkia, nes vyksta karas.

Pastabos apie gedulą taip pat yra bandymas pradėti pokalbį apie tai, kaip Tamil Nadu vyriausybė nepatvirtina Oppari. Valstybė nepripažįsta, kad „Oppari“ yra tinkama meno rūšis, kuriai reikia paramos ir kad yra menininkų, kuriems reikia paramos, kad pagerėtų jų gyvenimo sąlygos ir toliau tobulėtų menas. Būgnininkai, grojantys „Oppari“ dainininkams, yra pripažinti, tačiau dainininkai - ne, sako Arivazhaganas.

Pasibaigus šou, Jayalakshmi atsitiktinai numeta bombą tiems, kurie lieka su ja pasikalbėti. Jos šeima nežino, kad ji atlieka „Oppari“ dainas. Daugelis Oppari dainininkų yra atstumti savo šeimų ir išvaryti iš namų. „All India Radio“ klausytojams, „Trichy“, Jayalakshmi yra švelnus balsas, atgaivinantis užmirštas liaudies dainas ir taip ji yra žinoma visuomenėje. Išeidama iš namų sakau, kad aš koncertuosiu, niekada, kad atliksiu „Oppari“. Mano šeima mane pažįsta kaip liaudies dainų dainininkę, - sako ji. Daugiau nei 30 metų Jayalakshmi gyveno dvigubą gyvenimą. Esu ištekėjusi už paveldimų astrologų šeimos ir jie nepriims Oppari dainavimo. Astrologija skirta geriems dalykams, „Oppari“ - blogiems dalykams, sako ji, bet aš noriu ir toliau atlikti „Oppari“.