Kishori Amonkar mirtis pirmadienį sukūrė tuštumą, kurią sunku užpildyti. Tokie muzikantai kaip ji gimsta kartą gyvenime. Mano tėvas Wamanrao Sadolikaras ir Kishori tai motina Mogubai Kurdikaras abu buvo Ustado Alladija Khano, Džaipuro-Atrauli gharanos įkūrėjo, mokiniai. Pamenu, kartą mano tėvas „Mallkauns“ apibrėžė bandą Mogubai, o jaunas Kishori tai stovėjo kampe ir žiūrėjo, klausėsi. Ji greitai ją pasiėmė ir pristatė tokią, kokia buvo. Po to mano tėvas pasakytų: „Bahut tez hai aur bahut aage jayegi“. „Tez“ reiškė, kad ji sugebėjo suvokti tai, ką išgirdo. Tačiau įdomiau buvo tai, kad ji prisimins tai, ką išmoko, apie tai pagalvos ir su tuo naujins. Štai kodėl ji paėmė tiek daug dalykų iš daugybės gharanų ir pateikė tai savo būdu. Nors motina padovanojo jai džipur-Atrauli gharanos karališkąjį gajakį, ji taip pat pasimokė iš Anwar Hussain Khan iš Agra gharana, Anjanibai Malpekar iš Bhendi Bazar gharana ir tvirto Goa Balkrishnabuwa Parwatkar. Ji paėmė šiuos įdomius dalykus iš kiekvienos gharanos ir sukūrė „Kishori gayaki“. Emocinė transcendencija visada buvo įspūdinga. Bet jei pažvelgsite į techninius dalykus, juos taip sunku suvokti, nes jie buvo paimti iš daugybės vietų. Jai nebuvo garanos sampratos, tik natų tęstinumas.
Iki šiol prisimenu pirmą kartą, kai ją išgirdau. Metai buvo 1960 m., O koncertas įvyko Chhabildas mokyklos auditorijoje Mumbajaus „Dadar“. Man buvo 10 metų ir išvykau su tėvu. Tada ji buvo labai plona, su labai aštriais bruožais. Aš aiškiai atsimenu tą ilgą pynę, kabančią prie juosmens. Būdama 10-metė, kuri mokėsi ragų pagrindų, man atrodė užburianti. Nežinojau tų banditų didybės, nes juos žinojau, bet tai, ką jos balso akordai daro tiems patiems banditams, mane sudomino iki galo. Aštrių briaunų harkatai, tos taanų spiralės, yra nepamirštami. Tačiau pirmą kartą ją sutikau po dešimtmečio, muzikos konferencijoje Mumbajuje. Ji lankėsi mano koncerte, kuriame dainavau bandą raga Kedar. Ji atėjo pas mane po koncerto ir pasakė: „Aš maniau, kad Džaipuro-Atrauli gharana baigsis su manimi, bet džiaugiuosi, kad didžiuojiesi mano mama“. Nors tai buvo 1970 m. Ir tada ji buvo dar labai jauna, jos sakymas tai turėjo reikšmės, nes mano širdis žinojo, kad tai ateina iš kažko nepaprastai nuostabaus. Buvo labai įdomu, kaip jos rūpesčiai buvo užrašai, o ne ragos.
geriausios gyvatvorės prie namo
Niekada nesupratau apie žmonių kalbą. Prisimenu, kad bendro draugo namuose buvo privatus koncertas ir jie po koncerto rengė pietus. „Ji pasakė: ne, aš nevalgysiu. Kada aš pasakiau, kad noriu pietauti “. Vargšas buvo apstulbęs. Tada ji priėjo prie manęs ir pasakė: „Eime, aš tave numesiu“. Pakeliui ji pradėjo manęs klausinėti apie mano išsilavinimą. Ji pasakytų, kad visi menininkai turi būti išsilavinę, nė vienas menininkas neturėtų būti neraštingas. „Žmonės tave suvalgo kitaip“, - tokia buvo jos linija. Manau, kad jos esmė buvo jos mamos patirtis. Mogubai buvo ikoniškas, tačiau organizatoriai kartais su juo nesielgė gerai. Džiaugiuosi, kad Kishori tai taip ypatingai vertino menininko pagarbą ir sąlygas, kuriomis jis/ji turėjo koncertuoti. Daug kartų ji kalbėjo angliškai, kad žmonės į ją žiūrėtų rimtai. Ji labai konkrečiai vertino pinigus, kuriuos ji prisiskyrė. Viskas vyko jos sąlygomis. Ji žinojo, kaip jaučiasi, kai viskas vyksta ne pagal sąlygas, nes tai brangiai kainavo jos mamai.
Ji dažnai kalbėjo apie norą mokytis iš Kesarbai Kerkar ir kaip ji nesutiko jos mokyti. Tai ją labai įskaudino. Kartais ji į ragą pridėdavo kitokį elementą, kurio net neįsivaizdavo, kad tai įmanoma. Pasirodymas jai buvo tarsi žaidimų aikštelė, ji nuolat eksperimentuodavo, rasdavo naują drobę, net naujų spalvų. Ji metė iššūkį savo auditorijai ir kritikams ir tuo džiaugėsi. Paprastas žmogus, aš niekada nemačiau jos dėvinčios sunkius papuošalus ar sunkius sarius. Ji niekada nenorėjo, kad kažkas atitrauktų auditoriją nuo savo sadhanos. Šiandien skaudina širdį prarasti tokį žmogų kaip ji. Niekada nebus kito Kishori Amonkar. Tai, ką ji palieka, yra jos muzikos lobynas, kuris bus prisimintas ateinančiais laikais.
kaip atrodo guobos žievė