FIT muziejus ištrina savo archyvus, pažymėdamas 50 metų pasakiškos mados

Būtent Steele'ui teko išnagrinėti šią didžiulę nuolatinę kolekciją ir pusės amžiaus FIT eksponatus, kad sugalvotų „Ekshibicionizmą“-naują parodą, kuri atidaroma penktadienį ir švenčia muziejaus 50-metį-kaip tik Niujorko metu Mados savaitė.

Parodykite prožektorius 50 metų nuostabios mados iš FIT archyvų. (Šaltinis: failo vaizdas)

Nuostabi žalia suknelė iš skulptūrinio šilko atlaso, kurią sukūrė velionis amerikiečių meistras Charlesas Jamesas, žvilga kaip ką tik nupoliruotas smaragdas, kai įeinate į muziejaus archyvą Mados technologijos institute-didžiulę, klimato kontroliuojamą erdvę, kurioje yra daugiau daugiau nei 50 000 drabužių ir aksesuarų.

Rūpinkitės maža Chanel? Kaip apie šimtus puikių senovinių kostiumų, glaudžiai susikabinusių mados svajonių fantazijos spintoje su tvido švarkais pledais, pastelėmis ar gėlėmis?

Netoliese yra istoriniai drabužiai, pradedant nuo XVIII a., Įskaitant pilietinio karo eros sukneles, tokias, kokias matytumėte impresionistų paveiksle, - sako muziejaus direktorė ir vyriausioji kuratorė Valerie Steele.

Būtent Steelei teko išnagrinėti šią didžiulę nuolatinę kolekciją ir pusės amžiaus FIT eksponatus, kad sugalvotų naują parodą „Exhibitionism“, kuri atidaroma penktadienį ir švenčia muziejaus 50-metį. .

Muziejuje nebuvo pakankamai vietos, kad būtų galima atkreipti dėmesį į visus mėgstamiausius 50 metų eksponatus _ buvo daugiau nei 200 _, todėl Steele jį sumažino iki 33, kurių kiekvienas yra su vinjete.

Tarp jų-2016 metų šou „Fairy Tale Fashion“, kuriame iliustruota 15 gerai žinomų pasakų naudojant abu drabužius _ kaip ikoninis raudonkepuraitis _ arba aksesuarai, pavyzdžiui, stiklinė šlepetė. Tikras raudonas 18-ojo amžiaus Anglijos apsiaustas su gobtuvu stovi šalia modernesnio Rei Kawakubo iš „Comme des Garcons“, su blizgiu, dygsniuotu lakuotos odos gaubtu.

Baisus reginys - trumpa Thierry Mugler juoda vampyrinė suknelė, kurią vilki manekenė, išeinanti iš karsto, iš 2009 m. Laidos „Gothic: Dark Glamour“. Taip pat rodomas „Fashion and Surrealism“ - 1987 metų šou, kuris buvo vienas populiariausių muziejuje; akį traukiantis (tiesiogine to žodžio prasme) Larry Shox kostiumas pasižymi milžiniškų, bekūnių akių obuolių raštu.

Ir jei jums patinka korsetai, neieškokite daugiau nei 2000 m. Parodos, pavadintos taikliai „The Korset“, pavyzdžių, tyrinėdami tai, ką muziejus vadina prieštaringiausiu drabužiu mados istorijoje.

Retrospektyvoje taip pat paliečiamos socialinės temos, išryškinamos „A Queer History of Fashion: From the Closet to the Catwalk“, nuo 2013 m. Steele sako, kad tai buvo pirmoji reikšminga LGBTQ įtakos madai paroda. Manėme, kad ką tik pradėsime nuo XX amžiaus vidurio, tačiau paaiškėja, kad gėjai ir lesbietės turėjo didelę įtaką madai jau XVIII amžiuje, kaip tendencijų kūrėjai.

Taip pat atstovaujama „Black Fashion Designers“ - labai populiari 2017 m. Laida, kurioje buvo rodomi daugiau nei 60 skirtingų kartų juodųjų dizainerių darbai. Nigerijoje gimusio dizainerio Duro Olowu platus, ryškių spalvų apsiaustas čia suporuotas su raudonos ir juodos spalvos apvyniojimo stiliaus suknele, kurią sukūrė Scottas Barrie.

Steele sako, kad per 50 parodų metų į madą buvo žvelgiama kitaip.

Manau, kad anksčiau buvo daug daugiau vyriškų šovinistų požiūrio, kad mada buvo kažkas lengvabūdiško ir moteriško ... tik apie hemlines, sako ji. Laikui bėgant vis jaunesnės kartos suprato, kad mada yra reikšminga.

Tai yra kelių milijardų dolerių verslas, priduria Steele. Kartais tai daro labai blogą poveikį aplinkai. Bet tai taip pat yra būdas, kuriuo asmenys gali išreikšti save.

Siekdami sugriauti dešimtmečius eksponatų retrospektyvai, FIT kuratoriai sako, kad jie laikėsi tų, kuriems drabužiai buvo prieinami nuolatinėje kolekcijoje viršuje.

Ši kolekcija, esanti dviejuose didžiuliuose visuomenei uždaruose kambariuose, apima drabužius, kurie yra tokie trapūs, kad jie turi atsigulti, Steele žodžiais tariant, gulėti tvarkingose ​​lentynose ir apsaugoti nuo rūgšties neturinčio popieriaus.

Praėjusią savaitę per trumpą ekskursiją po vieną iš dviejų kambarių darbuotojai atidžiai stebėjo, ar jokie drabužiai netyčia nebuvo paliesti plikomis rankomis _ ar žurnalisto fotoaparatu. Steele atkreipė dėmesį į tokias garsias sukneles kaip rožinis kokteilio numeris su rože juosmenyje, kurį sukūrė Yves Saint Laurent, skirtas „Dior“, pristatytas neseniai parodoje „Pink: The Punk, Pretty, Powerful Color“.

Ant specialiai pagaminto dirbtinio kūno buvo dvispalvė rožinė ir raudona suknelė, kurią sukūrė XX amžiaus vidurio dizaineris Džeimsas, kuris specializavosi įspūdingose, skulptūrinėse suknelėse, pagamintose sudėtingomis užuolaidų technikomis. Šis negali nei atsigulti, nei pakabinti ant pakabos, - paaiškino Steele apie trapią balinę suknelę.

greitai augantys dykumos šešėliai medžiai

Tada buvo ta žvilganti žalia satino suknelė, taip pat James. FIT muziejuje yra antra pagal dydį „James“ chalatų kolekcija po Metropoliteno meno muziejaus.