Dizainerės Aneeth Arora vitrina „Past Continuous“. Pirmosioms savo kelių dizainerių parduotuvės „Melange“ metinėms 1994 m. Sangita Kathiwada surengė „khadi“ mados šou legendiniame Mumbajaus Karališkajame operos teatre. Dizaineriai, tokie kaip Hemantas Trevedi ir Rameshas Nairas, be kita ko, dirbo su rankų darbo audiniu, įtraukdami asmeninę ir profesinę Kathiwada sąmoningo gyvenimo filosofiją ir gerbdami paveldą. Tuo metu, kai rankdarbiai ir ekologiški produktai nebuvo populiarūs mados žodžiai, o tvarumas nebuvo populiari hashtag, atskira Kathiwada studija „Altamount Road“ siekė pakeisti dizaino žodyną, pristatydama natūralius audinius, minimalistines formas ir apgalvotą madą.
Šiandien Melange yra pietinis Mumbajaus orientyras, o gruodžio 25 -osioms metinėms Kathiwada nusprendė vengti bet kokios pompastikos ir puošnumo, kad galėtų ramiai švęsti pačioje parduotuvėje. Ji surinko parodą „Past Continuous“, kuri bandė užfiksuoti jos parduotuvės dvasią, evoliuciją ir pasiekimus, taip suteikdama svečiams galimybę pažvelgti į mados raidą Indijoje.
Melange, Sangita Kathiwada. Tokios etiketės kaip „Abraham & Thakore“, James Ferreira, „Raw Mango“, „Aeroh Arora“, „Pero“, „Savio Jon“, „Narendra Kumar“, „Anuradha Vakil“ ir kiti prisidėjo prie „Melange“ atminties, buvo visiškai natūralu, kad ir Kathiwada patyrė nostalgiją. Buvau 33 metų, kupina kūrybos ir ieškau išeities, kuria ja pasidalyti. Turėjau tiek daug energijos, tapiau, rašiau, šokau. Ir tada aš neįsivaizdavau, kad atidarysiu mados parduotuvę. Man tiesiog reikėjo gražios erdvės, kurioje galėčiau puoselėti savo ir kitų kūrybiškumą, - sako Kathiwada, studijavusi grafinį dizainą, papuošalų dizainą, interjero dekorą ir fotografiją.
Vyno rūsys, paverstas radijo aptarnavimo centru, esantis 100 metų senumo paveldo struktūros rūsyje, galėjo būti mažai tikėtina vieta, tačiau Kathiwada sugebėjo jį paversti dizaino platforma, kuri pradėjo dizainerių karjerą tokie kaip Sabyasachi Mukherjee, Aki Narula, Priyadarshini Rao, Savio Jon ir Rahul Mishra. Tačiau tai nebuvo sklandus plaukiojimas. Prieš mados savaitę Kathiwada prisimena, kaip ji ieškojo dizaino talentų tokiose institucijose kaip Nacionalinis mados technologijų institutas ir SNDT moterų universitetas, dažnai šokinėdamas lėktuvais į Bangalorą, Čenajų, Kolkatą ir Delį. Tekstilė visada buvo mano pirmoji meilė. Tyrinėdamas ir keliaudamas po šalį radau nuostabiai kūrybingų žmonių, kurie tekstilės gaminiams suteikė naują formą, formą ir kalbą. Man labiau patiko dėvėti tik natūralius audinius ir pavyko rasti bendraminčių, ir taip juggernautas pradėjo riedėti, sako ji.
Pasirinkti tvarų kelią į sėkmę buvo natūralu. Aš gimiau tokiam mąstymui. Užaugau bendroje šeimoje, kur siuvome savo drabužius, gaminome gėlių dekoracijas ir siuvinėjome. Ši ryški estetika formavo mano kūrybiškumą. Mano mintis buvo tik apie natūralius drabužius, aplinkai draugiškus audinius, patogius drabužius ir stilių, sako Kathiwada. Procesai „Melange“ sekė pavyzdžiu su bambuko angarais, popieriaus perdirbimu ir plastikinių pakuočių naikinimu. Nematau tvarumo kaip tendencijos. Tai pats gyvenimo būdas. Tai labai svarbu mūsų planetos ateičiai. Taigi, mes visi, dirbantys dizaino srityje, galime pasinaudoti vieša informacija, siekdami skatinti tvarumą ir sąmoningai informuoti vartotojus, sako ji.
Ne mažiau paveikta socialinės žiniasklaidos šurmulio, Kathiwada ieško bendraminčių etikečių ir toliau, nes šią savaitę ji ruošiasi pristatyti tvarios dizainerės Viji Reddy etiketę „Alamwar“ Mumbajaus pirkėjams. Mes išlikome aktualūs, nes nuolat diegiame naujoves. Mes dirbame su menu, kultūra, fotografija, visa tai sujungiame ir susiejame su mada. „Melange“ tikime pokalbių kūrimu ir dialogo skatinimu. Taigi, mūsiškis labiau panašus į galeriją, mažiau panašus į kitas mados parduotuves, o dėl naujų veiklų visada kyla jaudulys, sako Kathiwada.