Istorijos laive

Keistas reiškinys, smalsūs personažai ir kažkokie kaprizai lydi „Team Gillo“, keliaujantį „Natak“ autobusu į mokyklas, nutolusias nuo kelio.

„Gillo“ komandos nariai

Nėra tokios suktos mįslės ar pakankamai didelės paslapties, kuri suklaidintų tūzą detektyvą kapitoną Kokosą. Kapitonas Kokosas, imdamasis išardyti trūkstamų bananų dėklą, atsiduria slidžia žievelių ir skaičių pėdsakais. Ar detektyvas įkando daugiau, nei gali sukramtyti? Teatro režisierė Shaili Sathyu kartu su kapitonu Kokosu veda jaunus žiūrovus į gysločio kelią, adaptuodama „Anushka Ravishankar“ ir Priya Sundram knygą „Kapitonas kokosas ir dingusių bananų atvejis“.

Spektaklis, skirtas šešerių iki dvylikos metų vaikams, yra dalis Mumbajuje įsikūrusios teatro grupės „Gillo“ iniciatyvos pristatyti spektaklius vaikams, kurie retai eina į auditorijas. Daugelis iš mūsų gyvena Mumbajuje ir bendraujame su miesto auditorija. Mes norėjome išvesti teatrą vaikams, kurie neturi prieigos prie jo. Vaikai netenka pramogų, kurios yra skirtos jiems. Net mieste yra mažai spektaklių, skirtų vaikams, sako Abir Patwardhan, Pune įsikūręs teatro praktikas ir „Gillo“ įkūrėjas.

baltas pelėsis ant augalų lapų

Šį mėnesį jie suplanavo 15 dienų turą po Maharaštrą ir 21 dienos turą po Karnataką 2020 m. Sausio-vasario mėn. Jų pasirodymų erdvė bus vyriausybinės mokyklos, nevyriausybinės organizacijos ir miesto mokyklos.

Gillo kelionė su teatru prasidėjo nuo jų bandymų pasiekti platesnę auditoriją ir padaryti pasirodymus įtraukesnius. 2012 m. Grupė pradėjo iniciatyvą „Teatro prieinamumas“, kuri pakvietė į teatrą vaikus iš socialiai remtinų sluoksnių. Pastangos keliauti pas vaikus kaimo ir pusiau miesto vietovėse prasidėjo 2017 m., Kai Gillo leido kelionę autobusu per Karnataką. 2018-19 metais jie keliavo į Maharaštrą ir Karnataką. Laikomės tokio formato: likti teatro kompanijose ar mokykloje, su kuria anksčiau dirbome, ir tada koncertuoti apylinkių mokyklose. Šis „Hub and Spoke“ metodas leidžia mums turėti vieną bazinę stovyklą ir išvykti į kuo daugiau mokyklų. Manome, kad teatras yra neatskiriama augimo dalis, nes jis gali padaryti vaikus kūrybiškesnius, dėmesingesnius ir iniciatyvesnius. Štai kodėl mes stengiamės išplėsti teatrą, kad įtrauktų kuo daugiau vaikų, sako Patwardhanas.

Kelionės taip pat atskleidžia atlikėjus, kurie supažindina su tikrove ne miesto vietovėse ir kaip vaikai mąsto. Vienoje mokykloje jie vaidino spektaklį „Pagauk tą krokodilą“ - apie krokodilą, kuris atkeliauja į kaimą ir sukelia atspalvį bei verksmą, kol žvejys vilioja jį žuvimi. Vaikai užaugo su pasakojimais, kuriuose kalba gyvūnai. Jie klausė mūsų, kodėl krokodilas nekalba viso mūsų pasirodymo metu? Tikėtina, kad to klausia miesto vaikas. Mes sukūrėme istoriją pagal knygą ir nemanėme, kad svarbu, kad krokodilas nekalbėtų. Vaikų klausimai mums parodė, kad tam tikrose kultūrose ir aplinkoje net ir nekalbantys dalykai turi balsą, sako Patwardhanas ir priduria, kad po spektaklio vyksta mainai su vaikais.

Teatro atlikėjai sako, kad vaikai sukuria sąžiningą publiką, kuri nekantrauja dėl pasirodymų, kurie yra mažiau patrauklūs. „Gillo“ spektaklių paketas skirtas išlaikyti smalsumą ir energiją. „Istorijos antklodė“ yra daugiakalbis kūrinys, sudarytas iš trijų solo ir skirtas 6–12 žiūrovų auditorijai.

Kiekviena istorija atgaivinama naudojant skirtingą pasakojimo-teatro formą. Atlikėjai naudoja įvairius metodus - nuo materialinio teatro iki muzikinio teatro iki fizinio teatro ir senų gerų žodinių pasakojimų. Šio spektaklio metu kuruojamos įvairių Indijos autorių istorijos, rašoma kuratoriaus pastaboje.

Trečiasis šių metų „Gillo“ turo kūrinys yra dviejų trumpų pjesių kapsulė - Kal Bhaat Aayega hindi kalba ir Joker, maratų kalba. Pirmasis sukasi apie mažo berniuko ir pašto dėžutės draugystę. Remiantis laisvės tema, jis parodo, kaip sunku išsivaduoti iš pančių, nebent turite ką nors, kas jumis tiki. Džokeris pabrėžia trijų vaikų, patekusių į sudėtingas situacijas, patirtį ir turi pasirinkti, kas keičia jų gyvenimą. Tai parodo pasitikėjimo ir draugystės svarbą, taip pat saugias pokalbių ir jausmų erdves. Su vaikais spektaklis turi būti įtraukiantis per turinį ar kitus elementus. Kuo atviresni esate savo siužetu, vaikai linkę užpildyti tuščias vietas geriau nei suaugusieji. Vaikų pjesės yra intelektualios kitaip nei suaugusieji, - sako Patwardhanas.

uosio žievė