Penkerius metus, kai „SD Burman“ nedirbo su Lata Mangeshkar, Asha Bhosle buvo naudinga, sako Raju Bharatanas. Jūs nesate Asha Bhosle gerbėjas. „Lata Mangeshkar“ visada vertinote aukščiau. Taigi kas paskatino įsigilinti į jos gyvenimą filme „Asha Bhosle: muzikinė biografija“ („Hay House“, 599 Lt)?
Aš esu Lata Mangeshkar akolitas, taip. Štai kodėl aš taip ilgai užrašiau Asha biografiją. „Lata“ biografiją baigiau 1995 m., O šią - 2016 m. Rugpjūtį. Tarp jų parašiau kompozitoriaus Naushado biografiją „Naushadnama“. Nėra taip, kad aš nesižavėčiau Asha. Žaviuosi ja už drąsą ir drąsą, su kuria ji susidūrė su itin sudėtingomis aplinkybėmis. Ji niekada nepasidavė ir pamažu atrado savo pagrindą. Šis susižavėjimas buvo pakankama priežastis parašyti šios nuostabios dainininkės biografiją.
1950 -aisiais ir 1960 -aisiais buvote muzikos pramonės dalis, vadinama jos aukso era. Sėdėjote įrašų sesijose, leidote laiką su kompozitoriais ir dainininkais, klausydamiesi pokalbių. Koks buvo Asha Bhosle pasaulis? Kaip ji tapo fenomenu?
Būkime atviri. Asha Bhosle iš pradžių nebuvo fenomenas. Ji buvo kovotoja. Mačiau ją kaip kovotoją. Štai kodėl knygoje pradėjau nuo to, kaip ji stengėsi rasti gerą darbą. Jei gamintojai nenaudotų „Lata“, jie sakytų, kad naudojasi „Geeta Dutt“ arba „Shamshad Begum“. Asha net nebuvo įtraukta į sąrašą. Taigi ji dainavo tai, ką gavo. Tiesą sakant, ji dainavo daugiau nei bet kuri kita dainininkė, įskaitant Mohammadą Rafi, kuris buvo visiškai vaisingas. Jos maratų-hindi kalbos žodynas buvo problema, ji nedirbo su savo urdu, kaip tai padarė Lata. Ji turėjo sunkią santuoką.
Tai buvo tol, kol tironas OP Nayyar nepriėmė jos po savo sparnu. Kadangi Nayyar turėjo rezultatą atsiskaityti su Lata, jis nusprendė savo kompozicijoms naudoti jos sesers balsą. Nayyar pastebėjo faktą, kad Asha buvo stipri žemose natose. Jis buvo pandžabietis iš Lahoro, kurio urdu buvo labai stipriai suimta. Lūžis įvyko su Naya Daur. „Maang ke saath tumhara“ ir „Ude jab jab zulfein“ tapo dideliais hitais.
Ji sulaukė sėkmės ir buvo tam tikra „Lata“ konkurencija. Kai Lata susipyko su SD (Burmanu), jis panaudojo Asha Nau Do Gyarah. Penkerius metus, kai SD neveikia su Lata, Asha buvo naudinga. Toks reiškinys, kokį mes žinome, tikriausiai yra RD (Burmano) kūryba. Man Asha pasirodė kaip puiki dainininkė su OP Nayyar ir SD bei RD. „Mera kuch samaan tumhare paas pada hai for RD“ ir „Gulzar“ Ijaazate yra vienas geriausių jos atlikimų, ką ji galbūt pristatė geriau nei „Lata“. Bet ne, ji niekada nebuvo fenomenas. Lata niekada niekam neleido ten patekti.
Pirmieji 50 jūsų knygos puslapių yra apie dviejų seserų Mangeshkar konkurenciją.
Turėjau atkreipti dėmesį į tai, kad abiejų seserų santykiuose buvo tam tikras negailestingumas.
Lata ir Asha užaugo tame pačiame name, vos per trejus metus, ir buvo konkurencingi net vaikystėje. Kai Lata susilaukė dėmesio ir populiarumo, išstūmė kiekvieną muzikos industrijos dainininkę, Asha norėjo padaryti tą patį. Praėjusio amžiaus šeštajame ir šeštajame dešimtmečiuose „Lata“ už dainą, kuri nebuvo girdėta pramonėje, sumokėjo 500 litų, o Asha turėjo susitaikyti su 100–150 litų. Kol Lata pasirinko, ką dainuoti ar kam dainuoti, Asha neturėjo tokios prabangos. Tai reitingavo. Jei Asha koncertavo gyvai, Lata niekada nesilankė jos pasirodymuose - tai supykdė Asha. Vyresnės sesers padrąsinimo ir muzikinės paramos trūkumas dar labiau pablogino padėtį. Asha ėmėsi įrodyti save.
įvairių rūšių arborvitae medžiai
Tačiau Lata niekada nepaleido aukščiausios pozicijos. Vienintelės dainos, kurių ji nedainavo, atliko Geeta (Dutt). Kol Geeta nepradėjo problemų su Guru Dutt, Asha nebuvo tikros galimybės. Ji taip pat priartėjo prie Pančamo (RD Burman), kuris sugalvojo naują savo stilių. Bet net ir jis davė keletą niuansų turinčių skaičių Lata. Asha tai niekada nepatiko ir dažnai skundėsi. Ji net atsisakė dainuoti greitus numerius, sakydama, kad gali dainuoti tai, ką moka jos sesuo. Tačiau RD atsisakė kurti kabaretus, jei Asha jų nedainuos ir ji atsiduso.
Kelerius metus Lata dainavo švariai indėnei ekrane, o Asha buvo vampyro balsas. Ar nepriklausomos, modernios moters atsiradimas buvo susijęs su Asha darbo paieškomis aštuntajame dešimtmetyje?
Visiškai. Lata buvo nuostabi, bet ji buvo švelnios baltos herojės balsas. Netgi tų laikų romantikai reikėjo, kad herojė būtų linksma. Lata vokalinis įvaizdis tam puikiai tiko. Kai filmai pradėjo atspindėti besikeičiančią Indiją, tokie kompozitoriai kaip RD Burmanas pradėjo tuo pasinaudoti. Kabareto daina buvo laisva moters daina, ta, kuri nebebuvo apsiribojusi keturiomis namo sienomis, o Asha tai dainavo labai apmaudžiai. Aštuntojo ir devintojo dešimtmečių kartai Asha buvo puiki dainininkė, dar universalesnė. Herojė, kuriai ji dainavo, buvo išraiškinga ir kalbėjo savo mintis. Jos duetai su Kishore Kumar taip pat sulaužė formą.
Dėl knygos nesikreipėte į Asha Bhosle, nors jūs ir jūsų žmona tikrai gerai pažinojote ją ir mangeshkars.
Tai buvo sąmoningas sprendimas nesikreipti į Asha dėl knygos. Aš galvojau porą kartų su ja pasikalbėti, bet tada nusprendžiau prieš. Žinojau, kad tą akimirką, kai prisiartinsiu prie jos, galiu patekti į bėdą. Jei būtų kalbama tik apie reikalus su Asha, aš galėčiau ją tiesiog pakelti, bet šiandien jūs turite susidoroti su visa šeima ir gali kilti teisinių kovų. Taigi norėjau, kad ji pamatytų knygą tik tada, kai ji pasirodys.
Prie ko dabar planuoji dirbti?
Knyga apie Indijos kriketą.