Jhansi karys

Naujoji vaikų pjesė „Nehal Singh“ pavadinimu „Jhalkari“ sujungia istoriją apie mažiau žinomą kovotoją 1857 m.

Vyksta spektaklio Jhalkari repeticija

Mumbajuje gyvenanti teatro menininkė Neha Singh buvo sužavėta Kanpuro Azeezun Bai, kurtizanės, kuri 1857 m. Sukilimo metu tapo laisvės kovotoja. Kiekvieną kartą, kai internete ieškojo Azeezun Bai, vardas Jhalkari Bai, tarnavęs Rani Laxmibai iš Jhansi kariuomenės , taip pat pasirodė. Iš pradžių Singh pradėjo tyrinėti šiuos du kovotojus, nes norėjo sukurti spektaklį su jais kaip pagrindiniais veikėjais. Tačiau kadangi kiekvieną iš šių asmenybių reikėjo išsamiai ištirti, ji naujausiam spektakliui pasirinko Laxmibai išvaizdą Jhalkari Bai.

Jhalkari Bai tapo Rani Laxmibai armijos vadu, nepaisant jos kastos (ji buvo dalitė) ir socialinio bei ekonominio statuso. Kitas labai įdomus aspektas buvo tas, kad ji buvo karalienės kūno dviguba. Karalienė ir Jhalkari vienas kitą gerbė ir dalijosi aistra siekti bendro tikslo. Tai mane ir mano komandą labai sujaudino, - sako Singhas, režisavęs ir prodiusavęs spektaklį „Jhalkari“, kuris sausio 19 d. Bus pastatytas „Overact“ Mumbajaus Anderyje.

„Jhalkari“ pastatymo procesas buvo ilgas. Dramaturgas Punarvasu, kuris taip pat yra sukūręs ir parašęs spektaklio dainų, atliko pradinius tyrimus su tokiomis knygomis kaip Mohandas Naimishrai Veerangana Jhalkari Bai. Išnaudoję visus antrinius tyrimus, savaitei vykome į Džansį intensyvesniems tyrimams. Ten apklausėme Bundelkhando universiteto vicekanclerį, hindi katedros vadovą ir doktorantus. Mes sutikome keletą istorikų ir folkloro bei liaudies muzikos žinovų, - sako Singhas.

Jie taip pat aplankė Jhalkari Bai namus Bhojala kaime, maždaug 12 km nuo Jhansi, ir susitiko su jos palikuonimis. Iš ten surinkome daug dalitų liaudies dainų. Jhansi mieste mums pavyko gauti Vrindavan Lal Verma ikoninio literatūros kūrinio „Jhansi ki Rani“ kopiją, sako Singhas ir priduria, kad tai buvo didžiulė patirtis Punarvasu, Kritika Pande (vaidinanti Jhalkari) ir jai pačiai. Grįžę į Mumbajų, jie pataisė scenarijų, pridėjo praleistų detalių ir liaudies muzikos, kurią surinko iš Jhansi ir Bhojala.

Singhas, kuris buvo neseniai išleisto „Juostelės“ liejimo režisierius, mano, kad daugybę istorijų iš mūsų istorijos, kurios, deja, yra ištrintos iš akademinių vadovėlių, reikia vaikams pasakoti, kad jie galėtų holistiškiau žiūrėti į nacionalizmo ir patriotizmo sąvokas. Ji sako: 1857 m. Sukilimas ir visa kova už Nepriklausomybę buvo žmonių kova, o ne tik valdančiųjų kova. Jame dalyvavo visų religijų, luomų, lyčių, amžiaus ir kalbų žmonės. Vaikai turi tai žinoti ir vertinti. Spektaklis skirtas vyresniems nei septynerių metų žiūrovams.

Būdamas teatro menininku, Singhas dažnai manė, kad trūksta gerų moterų vaidmenų. Tikriausiai todėl, kad dauguma teatro prodiuserių, režisierių ir rašytojų yra vyrai ir galbūt jiems nelengva sugalvoti istorijas apie sudėtingus moteriškus personažus. Kai nusprendžiau kurti pjeses, buvo aiškus sprendimas pristatyti scenai šiuos įdomius ir intriguojančius moterų personažus, - sako Singhas, anksčiau režisavęs, prodiusavęs ir vaidinęs Dohri Zindagi, spektaklyje pagal Vijaydan Detha istoriją, tyrinėjančią homofobiją.

Ji taip pat parašė keturias knygas vaikams pavadinimu „Trečiadienio turgus“ ir „Bela praleidžia jos traukinį“ (išleido „Karadi Tales“); Moongphali (raudonasis vėžlys) ir neseniai „It's Playtime“ („Pratham Books“). Kaip ir teatre ir kine, mažumų atstovavimas ir klaidingas vaikų literatūros vaizdavimas yra akivaizdus. Man patinka rašyti istorijas, kurios laužo lyties, klasės, kastos ir religijos stereotipus. Pasak jos, „It's Playtime“ jauna mergina atlieka karaliaus vaidmenį. Rašymą vaikams vadindama iššūkiu, sako ji, turi būti taupi žodžiais, nenuspėjama, juokinga ir saugok tave, jei tapsi pamokslaujančia.