Nuolankus kratinys grįžta kaip vyraujanti kilimo ir tūpimo tako tendencija ir patogus tvarios mados įrankis

Remdamiesi tradicinėmis siuvimo technikomis, tokiomis kaip kantha ir sujini, ir visame pasaulyje vertinamos japoniškos boro tekstilės, kuriai taikomas panašus taisymo ir lopymo metodas, dizaineriai suteikia kratinio istorijai visiškai naują pasakojimą.

Yadvi Agarwal kratinys

VASARIO MĖN. Ahmadabade vykusiame „Walking Hand in Hand“ kilimo ir tūpimo tako šou, kurį sukūrė Amatų dizaino draugijos meno fondas, dizainerė Paromita Banerjee išsiuntė jungtinę suknelę kaip galutinį savo kolekcijos komplektą. Mėlynais atspalviais nudažytoje kolekcijoje buvo naudojama natūraliai dažyta indigo kala medvilnė, sukurta bendradarbiaujant su audimo meistru Vankar Shamji Vishram iš Bhujodi, Kutch. Kolkatoje įsikūrusiai Banerjee tai buvo visavertės kūrybinės partnerystės kulminacija, o marginė suknelė, papuošta kratiniu „potli“, įkūnijo besitęsiančią prekės ženklo filosofiją. Banerjee panaudojo kiekvieną paskutinį Vishram sukurto audinio centimetrą, panaudodama likučius kurdama kratinio komplektus, tokius kaip jungtys, apvadai, potlis (sutraukiamas maišelis) ir sagos – tai pratimas, kurį ji pradėjo 2011 m., kaip dalį savo pavadinimo etiketės pastangų išradingai ją atnaujinti.

Banerjee pradėjo lopyti likusias praeities kolekcijos istorijas iš gryno ir paprasto godumo. Mes neperkame audinio; Mes įsivaizduojame jį nuo staklių etapo ir dirbame su audėjomis, kad padarytume jį nuo nulio, todėl mes tampame gana sentimentalūs, norėdami išmesti bet kokius gabalus, sako Banerjee.

Puducherry gyvenantis ekologiškas dizaineris Naushad Ali surenka visas jo gamybos linijos ant grindų nukritusias liekanas ir kasdien suskirsto jas į audinio tipo, spalvos ir dydžio kategorijas. Tada šie numesti atraiželiai sulopomi ir naudojami drabužiui gaminti, – paaiškino jis Londono mados savaitės metu vykstančios kasmetinės tarptautinės mados demonstracijos (IFS) kuluaruose, kur vasario mėnesį buvo eksponuojami jo kratiniai.

Paromitos Banerjee kūryba

Nors kuklus kratinys gali džiaugtis tendencijų šviesa šiais metais, jis taip pat patenka į tarptautinių ir Indijos prekių ženklų, tokių kaip „Coach“, „Isabel Marant“, „Missoni“, „Pero“, „Payal Pratap“, „Doodlage“, „Indigene“, „Yavi ir Diksha Khanna“, kolekcijas. daugeliui šių dizaino talentų tai tapo daugiau nei cikliškas sezoninis pasiūlymas. Remdamiesi tradicinėmis siuvimo technikomis, tokiomis kaip kantha ir sujini, ir visame pasaulyje vertinamos japoniškos boro tekstilės, kuriai taikomas panašus taisymo ir lopymo metodas, šie dizaineriai suteikia kratinio istorijai visiškai naują pasakojimą, net paversdami ją savo prekės ženklo dizaino dalimi. leksika.

Yadvi Agarwal iš Yavi tekstilės perdirbimas buvo savaime suprantamas. Mama, gaudama iš audinių susiūtą drabužį, iš atraižų pasidarydavo sau kurtą, man viršų ir puodų maišelį. Užaugęs matydama, kad ji tokia novatoriška su audinių atliekomis, mane įkvėpė, prisimena Agarwal. Jos vienerių metų senumo etiketė, kurios ideologija menas ir mada, siekia audinių atliekas paversti sąmoningais gaminiais. Mes priartėjome prie savo perdirbimo proceso ne tik perkratydami kratinius ir suteikdami pridėtinę vertę naudodami kanthas dygsnio detales, bet ir naudodami ekologišką dažymą naudojant rožės ir medetkos žiedlapius iš šventyklų, kad sukurtume nepakartojamus įspūdžius ant drabužių, sako Agarwal.

Šiuolaikinės vyriškų drabužių prekės ženklo „Kardo“ įkūrėją ir kūrybos vadovą Rikki Kher patraukė begalinės naujovių ir modeliavimo galimybės, kurias suteikia technika. Mus labai domina abstraktus audinių žaismas, nes mūsų etiketė skirta tik tekstilei, sako Kher. Nors jis įsigijo kratinio audinio ankstesnėms kolekcijoms, paskutiniam savo darbui jis sukūrė savo audinį, susiuvęs Madras nosines. Atsižvelgiant į tvarius jo etiketės įgaliojimus ir „vieno siuvėjo“ politiką, pasirodė, kad tai yra vertas iššūkis. Idėja buvo panaudoti esamus produktus ir išteklius, kurie jau yra rinkoje. Mes taip pat mėgaujamės jo žaismingumu ir mėgstame atsitiktinumo idėją, gaunamą kartu su Madras nosinių pakeliu, sako Kheras, kuris toliau perdirba audinių atliekas į kibirus, maišelius, piniginių pamušalus ir pan.

„Banerjee“ odiniai stropai, nešiojamųjų kompiuterių dangteliai ir nešiojamojo kompiuterio „khata“ dangteliai taip pat yra populiariausi, nes vartotojai pradeda suprasti ir įvertinti perdirbimo privalumus. Mes visi užaugome namuose, kuriuose perdirbami produktai – nuo ​​plastikinių butelių iki audinių atliekų. Šiandienos Indijos vartotojas pradeda suprasti, kaip šie perdirbimo ir perdirbimo procesai suteikia dizaino vertės ir mados pramonės gaminiams, sako Agarwal. Galų gale, kaip taikliai pasakytų Naushad Ali, atliekos yra dizaino trūkumas.