Joshas Siegelis, Modernaus meno muziejaus kino kuratorius, apie iš naujo atrastus prarastus filmus ir jo ryšį su Indijos kinu

Siegelis, dirbęs daugiau nei 90 kino, žiniasklaidos ir galerijų parodų, 26 metus kalbėjo apie kuruojamus filmus, susidomėjimą indų kinu ir artėjantį dokumentinių filmų festivalį Niujorke.

Joshas Siegelis

Neseniai Niujorko modernaus meno muziejaus (MoMA) kino kuratorius Joshas Siegelis dalyvavo pokalbyje ir žiūrėjo naujus ir įdomius indiškus filmus Mumbajuje. Siegelis, dirbęs daugiau nei 90 kino, žiniasklaidos ir galerijų parodų, 26 metus kalbėjo apie kuruojamus filmus, susidomėjimą indų kinu ir artėjantį dokumentinių filmų festivalį Niujorke.

Kokį susidomėjimą MoMA turi Indijos kinas?

Mes, „MoMA“, manome, kad kinas kaip meno rūšis priklauso greta paveikslų, skulptūrų, fotografijų ir pan. Mūsų programavimas apima visą kino istoriją kiekviename regione. Mes nuolat domimės Indijos kinu.

mažos raudonos uogos kieme

50 -aisiais MoMA vaidino kuriant Pather Panchali (1955). Monroe Wheeler (tuometinė „MoMA“ parodų ir publikacijų direktorė) Indijoje dalyvavo meno parodoje, kai išgirdo apie šį jauną kino kūrėją Satyajit Ray, kuris atrodė labai perspektyvus, tačiau neturėjo pakankamai pinigų debiutiniam filmui užbaigti. Taigi Wheeleris grįžo pas patikėtinius ir surinko šiek tiek pinigų, kad Ray galėtų užbaigti filmą. Jo pasaulinė premjera įvyko „MoMA“. Vėliau mes surengėme didžiulę parodą, pavadintą „Film India“ 1981 m., Kurioje buvo pristatytas skirtingų valstybių indų kinas. Niujorkiečiams tai buvo gilus pasinėrimas į Indijos kiną.

Ar galėtumėte papasakoti apie savo asociaciją su Indijos kinu?

Prieš maždaug 17 metų sukūriau festivalį apie filmų išsaugojimą „To Save and Project“ ir parodžiau keletą restauruotų Indijos filmų. Su Uma Da Cunha (kuratorė ir aktorių atrankos režisierė) esu surengusi nemažai parodų apie šiuolaikinį Indijos kiną.

Jie bandė pažvelgti į kai kurias Indijos kino tendencijas - nuo pagrindinių iki meninių filmų. Turime festivalį su Linkolno centru, pavadinimu „Nauji režisieriai/nauji filmai“, kuriame per daugelį metų parodėme keletą Indijos filmų, įskaitant „Titli“ (2014 m.), „Court“ (2014 m.) Ir „S Durga“ (2017 m.).

Kai MoMA padėjo Ray, ar tai buvo vienkartinis atvejis, kai muziejus remia kino kūrėją?

Tiesą sakant, tai buvo labai retas atvejis. Akivaizdu, kad pinigus uždėjome ant tinkamo žirgo, nes jis pasirodė esąs vienas didžiausių visų laikų kino kūrėjų. Šiandien mes teikiame filmų užbaigimo lėšas, tačiau retais atvejais. Dažniausiai jie yra filmų kūrėjai, su kuriais turime glaudžius ryšius, pavyzdžiui, Agnes Varda. Mes taip pat padėjome Stevenui Soderbergui ir Isaakui Julienui.

Kiek plėvelės išsaugojimo darbų imasi „MoMA“?

Mes turime labai patikimą išsaugojimo programą. „MoMA“ yra vienintelis archyvas JAV, kuris renkamas iš viso pasaulio. Manau, kad Kongreso biblioteka yra arčiausiai JAV esanti institucija nacionalinei kino saugyklai. Tai nėra išsamus ar išsamus. Bėgant metams įsigijome daug Indijos filmų.

šviesiai žalias vikšras su geltonomis juostelėmis

„To Save and Project“ festivalis iš mano pusės buvo labai savanaudiška pastanga. Skaičiau apie visus šiuos filmus, kurie buvo restauruojami visame pasaulyje. Maniau, kad tikrai gaila, kad niekada jų nepamatysiu. Nusprendžiau sukurti festivalį, kad galėčiau pats pažiūrėti šiuos filmus Niujorke. Idėja yra parodyti kai kurių archyvų ir nepriklausomų filmų kūrėjų pastangas visame pasaulyje išsaugoti jų kultūros paveldą.

Kaip MoMA renkasi iš viso pasaulio?

Mes stengiamės kuo geriau išmanyti pasaulinį kiną. Turime įvairių sričių ir regionų specialistų. Mes inicijavome mokslinių darbo grupių seriją, vadinamą C-MAP (šiuolaikinio ir modernaus meno perspektyvos), kurios metu kviečiame menininkus ir istorikus iš viso pasaulio kalbėti apie tam tikrų regionų meną, kad galėtume juos geriau suprasti. Tai apima C-MAP grupę Azijai. Mes žiūrime ne tik į Indijos kiną, bet ir į visas kitas Indijos meno formas. Pavyzdžiui, šiuo metu „MoMA“ galerijoje galima pamatyti Dayanita Singh.

Taigi, šios C-MAP grupės yra pastangos ilgai žiūrėti į tai, kas daroma, kas domina ir tendencijas, vykstančias įvairiuose pasaulio regionuose. Taigi, stengiamasi duoti tam laiko ir leisti mūsų supratimui gilėti, o ne diletantiškoms pastangoms įsigyti kūrinių taip, kaip jie yra išnaudojami, kaip kai kurie muziejai.

Ar įvedus gerai kuruojamas garinimo paslaugas, tokias kaip MUBI, ar manote, kad ne pagrindinis kino teatras būtų labiau prieinamas?

Mes rodome daug filmų, kurie nėra parduodami, o tai reiškia, kad jie negaus pakankamai pelno. Dažnai mes atliekame savaitės filmų seriją, kuri krenta pro plyšius, bet yra nuostabi. Platintojai šiais laikais nerizikuoja, nes jiems labai sunku išsilaikyti. Platintojų skaičius Niujorke mažėja. Kritikų skaičius Niujorke taip pat mažėja. Esame ne pelno institucija. Taigi, mes neturime pasikliauti kasa. Tai reiškia, kad esame laisvi parodyti viską, ko norime. Tai mane, kuratorių, nepaprastai išlaisvina. Akivaizdu, kad mums patinka pakuoti namus.

Kalbant apie srautinį perdavimą, yra labai ribotas pasirinkimas, kas yra prieinama net ir augant pagal užsakymą sukurtoms nepriklausomoms kino transliavimo platformoms, tokioms kaip „MUBI“ ar „Criterion“, arba labiau įprastoms, tokioms kaip „Disney“ ar „Netflix“. Nepaisant viso to, JAV vis dar labai mažai prieinama, pavyzdžiui, Indijos kino. Taigi, turime užpildyti daugybę spragų.

Kaip klostosi kuratoriaus gyvenimas?

Mano spalvingas kuratoriaus gyvenimas apima atsakymą į 19 000 el. Laiškų, kuriuos turiu gautuosiuose. Visi, įskaitant mano žmoną, mano, kad visa tai, ką mes darome visą dieną, yra žiūrėti filmus. Aš turiu puikų darbą, tačiau realybė yra tokia, kad didžiąją dalį darbo sudaro šlifavimo ir detektyvinis darbas, ieškant geriausios medžiagos tam tikriems filmams. Tragiška realybė yra ta, kad daugybė filmų visiškai išnyko. Taigi, daug laiko praleidžiu bandydama surasti kuo geresnę tam tikro filmo parodinę kopiją ir tai gali užtrukti mėnesius.

Kas yra Indijos filmų kūrėjai, kuriuos atradote per „MoMA“?

atogrąžų miškų biomo augalai ir gyvūnai

Žinoma, šiuolaikiniai kino kūrėjai. Mes parodėme jų darbus dviejose serijose - „India Now“ ir „The New India“. Daugumos jų aš tuo metu nebuvau girdėjęs, o kai kurios sulaukė sėkmės. Į MoMA atvykau būdamas 22-erių. Taigi, sakyčiau, daug čia gerai žinomų Indijos filmų kūrėjų man kažkada buvo naujiena. Mes taip pat demonstravome Budos Debo Dasguptos, Adoor Gopal Krishnan ir Mani Kaul filmus.

Ar galėtumėte pasidalinti informacija apie būsimą pasirodymą, prie kurio dirbate?

Aš dirbu dokumentinių filmų festivalyje, pavadintame „Doc Fortnight“, kuris vyksta vasario mėnesį. Tai tarptautinis negrožinio kino pasirinkimas. Šiuo metu esu giliai pasinėrusi į dokumentinių filmų žiūrėjimą. Aš ką tik mačiau filmą iš Uzbekistano apie moteris, kurios iš esmės yra pagrobtos savo namuose, o paauglystėje jų vyrai vergauja. Kai kurie iš šių dokumentinių filmų stebina ir siūlo žvilgsnius į daugumai iš mūsų svetimas kultūras. Lankiau „Film Bazaar“ žiūrėti negrožinių filmų. Taip pat žiūriu į grožinius filmus, kuriuos reikia apsvarstyti ieškant naujų režisierių/naujų filmų.