Dainininkė ir dainų autorė Aditi Ramesh apie žanrų sujungimą ir seserį muzikos scenoje

Ramesh inicijavo muziką, kai ji gyveno Buffalo mieste, Niujorke, per „Carnatic“ vokalo ir vakarietiško klasikinio fortepijono pamokas.

Aditi Ramesh koncerto metu

Kai Aditi Ramesh paliko korporatyvinės teisininkės darbą, norėdama užsiimti muzika, jos lūkesčiai buvo paprasti - ji norėjo įsitraukti į meno formą ir surengti keletą koncertų. Ji nesitikėjo išleisti originalios muzikos, būti pripažinta scenoje ar susirasti aistringų klausytojų. Tai, kas nutiko, toli gražu viršija tai, ko tikėjausi, sako ji. Po kelių mėnesių pasirodymo ji išleido savo pirmąjį EP - „Autocorrect“ - 2017 m., O jos balsas, kartu su džiazo, bliuzo, soulo, RnB ir funk sinteze su „Carnatic“, ir paprasti bei sulyginami tekstai patraukė jos žmonių dėmesį. Savaitgalį ji koncertavo sostinėje, lapkričio mėnesio leidinyje „Under the Banyan Tree on the Full Moon Night“.

Nors ji garsėja įvairiu garsu, jos žodžius lemia jos žodžiai, sako Rameshas. Daug ką noriu pasakyti, daug galvoje noriu pasidalinti. Taigi, daug kartų būtent muzika seka žodžius, sako ji. Santuokinio amžiaus ji prisimena viską, ką žmonės sako, kai mergaitės pasiekia tamsiąją dvidešimties metų pusę. „Folders“ įkvėpė pokalbis, kurį ji vedė su savo buto draugu apie dienos darbo ir muzikos karjeros subalansavimą. Taip pat yra „Efflux of time“, kuris kitaip yra teisinis terminas, kuriame ji dainuoja apie kasdienę laiko valdymo kovą. Tam ji naudojo gitaros kilpą, kad su nedideliu klaviatūros klavišu atliktų atgalinį vokalą. Kitiems ji bendradarbiavo su savo grupe - Ishan Jandwani su būgnais ir Keenan Thomas su bosu.

Nors jiems prireikė dviejų mėnesių sukurti „Autocorrect“, ji per dieną įrašė naujausią ir antrąjį EP - „Leftovers“. Aš daug koncertuoju. Skirtingos auditorijos galbūt negirdėjo mano kūrinių, bet mes tai grojome daug kartų; po vieną vis pristatome naujas dainas, kad turėtume kuo jaudintis. Mes metus grojome dainas „Likučiuose“, todėl galėjome įrašyti visas keturias per dieną, - sako klaviatūra grojantis Rameshas. Savo koncertui Delyje ji suvaidino naują dainą „Vaikystė“. Ji pasakoja apie tą laiką, kai buvome vaikai ir norėjome būti vyresni, ir kaip, kai mes tampame vyresni, mes pripažįstame vertę to, ką turėjote vaikystėje.

Ramesh inicijavo muziką, kai ji gyveno Buffalo mieste, Niujorke, per „Carnatic“ vokalo ir vakarietiško klasikinio fortepijono pamokas. Tačiau muzika užėmė antrą planą, kai jos šeima persikėlė į Bengalūrą, kai jai buvo 15 metų, ir akademikai atkreipė jos dėmesį. Kiekvieną kartą, kai matydavau, kaip koncertuoja kiti žmonės, man trukdydavo, kad praradau ryšį su juo, - sako ji. Tačiau ji klausėsi įvairios muzikos - karnatinės klasikinės, vakarietiškos klasikos, džiazo, bliuzo, soulo, regio, RnB ir liaudies - ir tai padarė ją šiek tiek sunkesnę.

Kai Ramesh pradėjo savo veiklą, ji nesiekė jokio garso, jis tik vystėsi. Dainininkas ir dainų autorius, išgarsėjęs žanrų lankstymu ir kūrimu „Carnatic jazz fusion“, nepritaria šiai žymei. Jai tai tik muzika. Nemėgstu dėti tam tikrų stilių vien dėl to, jis turėtų tekėti ir nesijausti priverstas, ypač kai einama tarp žanrų. Pastebėjau, kad daugelis „Carnatic“ svarstyklių turi panašumų su džiazo svarstyklėmis, todėl svarstyklėse yra tam tikrų taškų, kur vienas gali tekėti į kitą.

kokia augmenija auga dykumoje

Ji taip pat yra grupės „Ladies Compartment“ dalis. Indijoje nepakanka visų moterų grupių. Prieš trejus metus, kai pradėjau, nebuvo tiek daug menininkių. Dabar daugelis jų kuria originalią muziką ir vadovauja savo grupėms. Seserystės jausmas scenoje dabar stipresnis, sako Rameshas, ​​dabar dirbantis prie trečiojo EP.