Kokios Indijos architektūros prarado šiais metais?

Dešimt architektų ir dizainerių, kurie paliko paprastumo, regioninio konteksto, kūrybingų bendruomenių ir vertybių sistemos palikimą, kurie buvo pamiršti

Azizas Kachwala (dešinėje). Satish Gujral (Express archyvas)

Siuvėjas

Jei kas eitų į architekto Sarto biurą Goa ir jo asmeniškai nepažinotų, yra didelė tikimybė, kad eitumėte pro jį. Mažo sudėjimo ir kuklaus požiūrio jis buvo sąžiningas ir principingas žmogus. Nesvarbu, ar tai būtų Vedų mėšlas, ar katalikų katedra, miesto planavimas ar švietimo sistema mokyklose, Sarto visur paliko savo įspūdžius, kiekvieną smulkmeną dirbdamas iki tobulumo. Jei Goa turėjo ką nors statyti, tai buvo Sarto. Nuo septintojo dešimtmečio, kai jis atvyko į Goa, iki to laiko, kai mirė gegužę, paprastumą ir stilių jis priderino prie regiono. Jis niekada nedvejodamas iškvietė blogai padarytus dalykus. Pabaigoje jis skyrė savo laiką propagavimui ir išsaugojimui gatvės lygmenyje, Margao mieste, kur jis gyveno. Jis susitiks su vietine MLA, išves jį į rytinius pasivaikščiojimus ir parodys, ką galima daryti ir ko ne.

Architektas Sarto Almeida (Nuotraukų kreditas: Sarto šeima)

Pradeep Sachdeva

žuvų rūšys su nuotraukomis

Sachdeva padovanojo Delhi Dilli Haat ir Penkių pojūčių sodą. Jo 2010 m. Sandraugos žaidynių gatvės peizažas iškėlė žmones į plano centrą, nutiesdamas kelią pėstiesiems pritaikytiems takams, o jo darbas su gatvių projektavimu dabar yra planuotojų pagrindinis dokumentas. Ne visi jo pastatai yra ikoniniai ar patenka į šiuolaikinės architektūros šlovės muziejų, tačiau jis paliko ekologinį tikinčiųjų bendruomenę, kuri palaikė humaniškesnį gyvenimo būdą. Ar tai būtų jo „Windmill Gallery“ melas, ar savamokslis siekis pagražinti peizažus, jis prisimenamas dėl savo dosnumo ir atviro požiūrio į gyvenimą. Jo mirtis įveikė Delio kūrybinę sferą, kur daugelis vietinių dizainerių rado drąsos pasidalinti savo svajonėmis.

Pradeep Sachdeva (Nuotraukų kreditas: Brijender S Dua)

Kuldipas Singhas |

Būdamas architektas, miestų planuotojas, meno kolekcionierius ir urdu poezijos žinovas, jis vilkėjo įvairių spalvų paltą. Jo pastatai buvo tokie pat pragmatiški, kaip ir skulptūriniai betono darbai. Ar tai būtų Nacionalinė kooperatyvo plėtros korporacija, New Delhi Metro Corporation biuras, didmeninės prekybos vaisiams, gėlėms ir daržovėms prekyvietės Čenajuje ar populiarus Saket rajono centras. Kiekviename iš jų, jo judesių artikuliacija ir dėmesys detalėms padarė juos džiugiomis erdvėmis. Visada išsakydavo savo nuomonę apie tai, kas svarbu miestui, jis prabilo, kai NDMC planavo savo pastatą paversti reklaminiu stendu su LED ekranais. , ir kai Kochi metro išdėstė savo miesto planus. Jam pavyko įtikinti Delhi Metro Corporation eiti po žeme netoli Kutubo ir suteikė Kochi viešą veidą Marine Drive. Vienas geriausių Mysore ir Thanjavur stilių paveikslų kolekcininkų šalyje, jis atvėrė žiūrovo akis į istorijas, įterptas į dievų ir deivių rėmus. Mes priartėjome prie Indijos per jo darbą ir įsipareigojimą padaryti mūsų miestus geresnius, tinkamas gyventi.

Kuldipas Singhas (dešinėje) su savo modelių kūrėju (Nuotraukų kreditas: Ram Rahmanas)

Satish Gujral

Jis nebuvo apmokytas architektas, tačiau jo pastato – Belgijos ambasados ​​Naujajame Delyje – projektas yra įtrauktas į 21-ąjį sero Banisterio Fletcherio pasaulinės architektūros istorijos leidimą – klasikinę pasaulio architektūros nuorodą. Gujral buvo labiau žinomas kaip menininkas nei architektas. Meno kritikas Gayatri Sinha rašo: Jis visiškai pašalino vyraujančius stilius, kad sugrąžintų arką, skliautą ir kupolą, sukurdamas naują architektūros idealą. Du eksponuojami mūriniai ambasados ​​pastatai pasižymi skulptūrine savybe, tačiau niekada be žmogiško masto. Ankstyvieji ambasados ​​lankytojai pastebėjo, kad pastatas iš išorės atrodo lyg Indijoje, o viduje – kaip Belgijoje. Tas, kuris niekada nebijojo išbandyti savo meno įvairių medijų, vadovavo architektūrai pagal savo taisykles. Kūrybiškumas buvo vienintelis mano vadovas, sakė Gujral, ir jis išdrįso išlenkti savo įėjimus ir įsprausti šviesos į kiekvieną savo pastato kampą.

Satish Gujral (Express archyvas)

Tu Iyer

didelis žalias vikšras su raudonu smaigaliu

R Kameshwar Iyer, Kamu, kaip jis buvo populiariai vadinamas, buvo architektas, pilnas istorijų apie Mumbajų ir jo miesto istoriją. Septynis dešimtmečius trukusi praktika Mumbajuje, nuo 1956 m., JJ menų mokyklos studento stebėjimai ir dėstymo darbai architektūros mokyklose suteikė jam gilios įžvalgos, kaip namai ir gyvenimas buvo keičiami valstybės savivaldybių įstatymais. Pokalbiai su juo niekada nebuvo be eskizų apie Bombėjų ir jo architektūrą, ypač apie būstą. Vienas iš tokių dalykų buvo susijęs su tuo, kaip aukštas pakilimas nebuvo atsakas į tankį, ypač mažas pajamas gaunančioms grupėms, kur atstumai didėjo pridedant aukštus. Iyeris visada domėjosi, kaip jaučiasi gyventi mieste, o ne tik tuo, kokie gražūs būtų jo pastatai. Charlesas Correa pavadino jį šiuolaikiniu Proustu, ir iš tikrųjų jis niekada nebuvo be proustiškų akimirkų su juo. Jis, kaip ir laikas, šį reporterį nukėlė į savo praeitį, kai būdamas studentas pirmą kartą pamatė Jehangiro meno galeriją – atrodė, kad Bombėjus nieko nematė. Būdami studentai jautėme, kad stiklinės durys prie įėjimo galėjo kartotis ir gale, kad iš gatvės būtų skaidrus vaizdas. Jis turėjo nuostabų sugebėjimą priversti jus pamatyti jo pasaulio vaizdą per tuos aiškius lęšius.

Tu Iyer

Revathi Kamath

Kartą Revathi ir Vasantho Kamath biure, kurie savo biuro sienas ištepė purvu, negalėjo atsikvėpti. Delio karštis švelniai ilsėjosi šiame kambaryje, kaip ir jo įkūrėjai, atnešę į architektūrą platesnį atsakingo gyvenimo suvokimą. Žinomas dėl purvo pastatų, dėl kurių daugelis susimąstė, kaip tai galima padaryti miestuose, Revathi parodė, kaip gamta gali atsispindėti pastatuose be įtampos tarp žmogaus sukurtų ir organinių. Jos pastatai atrodė taip, lyg jie visada būtų ten. Ta, kuri niekada nekalbėjo, ji buvo tikra ir kaip studentė, ir kaip praktikė. Ji niekada nesidomėjo etiketėmis ir netikėjo žmonėmis, kai jie ją vadino „tvaria architekte“ arba „žaliąja architekte“. Jos tikslai buvo aukštesni – įsilieti į žmones ir vietą, kurioje dirbo.

Revathi Kamath (Nuotraukų kreditas: Kamath dizaino studija)

Azizas Kachwala

Mumbajuje įsikūrusi Kachwala padarė daug dalykų. Jis kūrė gaminius, parodas, interjerus, baldus ir priderino mintis į formos ir funkcijos paprastumą. Prashaanthas, vienas iš jo stažuotojų, pasakė taip: viskas, kas nėra reikalinga, nurengiama, paliekant tik tai, ko reikia. Jis turėjo galimybę sukurti „vau“ veiksnį visuose savo kūriniuose. Galinga ir įspūdinga asmenybė, jis užpildė kambarį malonumu. Dizainas jam buvo sąveika su viskuo gyvenime. Jo plačiose kėdėse galėjai patogiai sėdėti įvairiose pozicijose, jo šviesūs dizainai žaidė su kontrastais, stipriai atsparus metalas sutampa su stiklo trapumu, o metaliniai ekranai buvo sveikinimas architektūros stebuklams, kaip kadaise dirbo jaalis. .

Azizas Kachwala

Jasbiras Sachdevas

Sachdevas, 1952–1956 m. dirbęs Čandigare su Le Corbusier ir Pierre'u Jeanneret, turėjo užduoti esminį klausimą: ar žmonės, kurie naudojasi pastatu, žino, kas į jį pateko, ar architektas žino, ko žmonės iš tikrųjų nori? Tai skatintų jo projektus, nesvarbu, ar tai būtų Moderni mokykla, Vasantas Viharas, Guru Nanak Dev universitetas, Amritsaras, aukštosios komisijos Islamabade ir Varšuvoje ar Egipto ambasada Naujajame Delyje. Kai jis 1970 m. surengė parodą Osakoje, jis suteikė dviejų lygių konstrukcijai sutampantį baltą stogą. HS Gill, kuris buvo šeimos draugas ir beveik keturis dešimtmečius dirbo su Sachdevu, prisimena jį kaip meistrišką oratorių, perfekcionistą ir malonią sielą. Netrukus po to, kai 1986 m. baigiau studijas, jis man patikėjo Indijos vyriausiosios komisijos kanceliariją Islamabade. Tai man buvo puikus mokymasis, sako Gill. Šiuolaikinė Sachdevo mokykla buvo vertinama kaip regioninė išraiška, kai naudojama atvira plytų mūra, sutvarkytais kiemais ir žaidimų aikštelėmis, ištrauktomis iš kalvoto reljefo ir dygliuotų krūmų. Jo žmona Rosemary taip pat beveik 40 metų aktyviai dalyvauja architektūros edukacijoje.

Jasbiras Sachdeva (Nuotraukų kreditas: HS Gill)

Bharati Sharma

įvairių rūšių augalai su paveikslėliais

Menininkas-dizaineris Ritenas Mozumdaras savo grafiniu dizainu ir ryškiomis spalvomis įsiveržė į Delio sceną septintojo dešimtmečio pabaigoje, kai namų apstatymas dar buvo išskirtinė sritis. Tačiau scenoje taip pat buvo Bharati Sharma su savo drabužių etikete Pallavi. Sharma, kuri mirė nuo vėžio, šiais metais buvo viena iš ankstyvųjų tekstilės atgaivinimo kūrėjų, suteikusių Indijos dizainui naują formą ir charakterį. Teatro menininkė ir kostiumų dailininkė Amba Sanyal prisimena savo draugą: Bharati jautrumas paskatino ją gilintis į tekstilę ir dizainą. Jos dosnumas padėjo bendradarbiauti su menininkais, o jos pačios vizija buvo orientuota tiek meniškai, tiek techniškai, o tai leido įgyvendinti idėjas, spalvas ir tekstūras, kurios buvo unikalios savo subtilumu ir drąsia forma. kaip architektas. Didžiausias jos darbas buvo su Mozumdaru. Turiu du jų kūrinius – surištą šiurkščios vilnonės skarą ir spalvingą Kathiawari austi tekstilę, pagamintą kaip ilgą švarką – brangų turtą. Jos didelis indėlis į spausdintą tekstilę yra bendradarbiavimas su ilgamete ir artima drauge menininke Nilima Sheikh. Tai galėjo atsitikti tik dėl bendro jautrumo, dėl kurio buvo kuriamas išskirtinis menas.

Vikramas Lalas

Žmogui, kuris keliavo į daugiau nei 20 šalių, Lallas dažnai kalbėjo apie tai, kad budistinės architektūros paveldas prarado prasmę ir buvo nustumtas į turistinius paketus ir sveikatingumo SPA. Nors jis manė, kad tai buvo kichotiškas pratimas, jis jautė poreikį ugdyti budizmo architektūrines tradicijas. Daug apie tai rašęs jis suprojektavo Budos Smriti parką Patnoje, kurį 2010 m. atidarė Dalai Lama. Jis ne tik priklausė komandai, kuri sukūrė pagrindinį Akshardham šventyklos planavimą Delyje, bet ir padėjo. Indijos verslo mokyklos (Haidarabadas) projekte. Indijos klasikinės muzikos žinovas, jis dažnai vesdavo seminarus, kad apšviestų žmones apie chajalus, tumris ir bhadžanus. Jis sakė, kad architektūra yra priemonė suprasti platesnį kultūros kontekstą. Lall, pasisakydamas už tai, kad viskas būtų paprasta, niekada nesileido į kompromisus, kad pastatai būtų efektyvūs.

Vikram Lall (šaltinis: Vikram Lall / Instagram)