Kavita Krishnamurthy apie perdirbimus, technologijų ir muzikos poveikį socialinės žiniasklaidos laikais

Festivalyje, bendradarbiaujant Vishwakarma universitetui ir Lakshminarayana pasauliniam kompetencijos centrui Pune, dalyvavo Krishnamurthy ir smuikininkas L Subramaniam kartu su Kastilijos ir Leono simfoniniu orkestru iš Ispanijos.

Kavita Krishnamurthy koncerto metu

(Parašė Ajinkya Kawale)

Su perdavimais Vaišnava jan toh tene kahiye , kurią Mahatma Gandhi išgarsino „Meera bhajan Jo Jo Tod Todo“, dainininkė Kavita Krishnamurthy koncertavo Delio „Siri Fort“ žiūrovų salėje Pune „Ganesh Kala Krida Manch“, kaip 29 -ojo pasaulinio muzikos festivalio dalis.

Festivalyje, bendradarbiaujant Vishwakarma universitetui ir Lakshminarayana pasauliniam kompetencijos centrui Pune, dalyvavo Krishnamurthy ir smuikininkas L Subramaniam kartu su Kastilijos ir Leono simfoniniu orkestru iš Ispanijos. Salė, be kita ko, buvo pilna Višvakaros universiteto studentų. Ištraukos iš interviu:

Pradėję savo karjerą gana anksti, kokių pokyčių per daugelį metų pastebėjote muzikos tendencijose?

Anksčiau turėjome romantiškų, filosofinių, linksmų ir liūdnų dainų, kurias pristatė duetas, o dainų buvo mažiau. Turėjome aiškiai pasakyti savo žodžius. Šios tendencijos smarkiai pasikeitė, nes dabar tai tapo individualistiniu dainavimo ir žodžių tarimo būdu. Nors dabar turime „Gulzar saab“ ir „Javed Akhtar saab“, aš pasiilgau tokių puikių dainų tekstų autorių kaip Majrooh Sultanpoori ir Sahir Ludhianvi. Dainuodami turėjome būti tikslūs. Man pavyko vienu metu su orkestru padainuoti „Hawa hawayi“ (p. Indija, 1987), tačiau buvo keletas dainų, kurioms reikėjo septynių kartų. Turėjome 100–120 žmonių komandą, įskaitant perkusininkus, smuikininkus, didžiulėje studijoje, kad gyvai įrašytų vieną dainą, tačiau šiandien dainas galima įrašyti ir mažoje studijoje. Technologijos nuo devintojo dešimtmečio pabaigos pakeitė dubliavimą. Dabar aš girdėjau apie dainos įrašymą fraze po frazės.

paukščių tipai kaip augintiniai

Kokių skirtingų stilių dainų pastebėjote savo ankstyvosios karjeros metu?

Kiekvienas turėjo unikalų dainavimo stilių. Mukeshji turėjo dainavimo stilių, su kuriuo visi kaimo vietovėse galėjo lengvai susisiekti. Kishore da yra mylimas dėl visų jo dainų, ypač romantiškų. Manna Dey yra mylima už savo „Laga chunri mein daag“. Lata didi, Asha didi ir Geeta Duttji buvo puikūs ir labai pasitikėjo savo dainavimo stiliais. Jie turėjo didelį diapazoną ir, kaip menininkė, kuri jai dubliuos (įrašys įbrėžimą), turėjau prisitaikyti prie jos diapazono. Pradedantiesiems, tokiems kaip mes, turėjome griežtai mokytis.

Ką manote apie sintezės sąvoką?

Manau, kad mano vyras yra sintezės pradininkas, pristatydamas dueto iš šiaurės į pietus, ir aš iš jo sužinojau keletą dalykų. Išskyrus Pt Ravi Shankar ir keletą kitų, kurie koncertavo su Vakarų orkestrais, tik nedaugelis žinojo apie sintezę. Yra improvizacijų su harmonijos pasikeitimu. Jei manęs paprašė dainuoti sintezę, tai padarysiu pagal savo indiškos muzikos ribas. Susipažinti su sinteze galima tik tuo atveju, jei jie yra įgudę tiek Indijos, tiek Vakarų muzikoje.

Jūsų anūkė Mahati Subramaniam neseniai koncertavo su daktaru Subramaniam.

įvairių rūšių žaliųjų alyvuogių

Noriu, kad ji grotų smuiku ir dainuotų. Jai patinka dainuoti ir dėl smuiko palikimo mūsų šeimoje noriu, kad ji būtų gera smuikininkė. Muzika daug davė mano šeimai.

Kaip technologijos paveikė muziką?

Šiandien negalima prisiminti eilučių ar eilučių, nepasinaudojus technologijų pagalba. Technologijos kartu su socialine žiniasklaida atitraukė talentingų jaunųjų menininkų grupę. Jie turi šaudyti ir parduoti muziką, o tai suteikia mažiau laiko praktikuoti muziką. Šiuos darbus anksčiau atliko muzikos kompanijos, o atlikėjai turėtų pakankamai laiko praktikai. Dabartinė karta negali ignoruoti socialinės žiniasklaidos ir turi ja naudotis. Tačiau, atmetus šiuos aspektus, gera muzika bus papildyta gera. Geri menininkai dirba visą gyvenimą, skirtingai nei kiti, kurie lieka tik porą metų. „The Beatles“ ir Michaelą Jacksoną žinome už įspūdingą darbą ir šiandien.

Kokia jūsų nuomonė apie dainų perdarymus?

Perdarymai atliekami nuosekliai. Nors nesu jų gerbėjas, manau, kad šie perdirbiniai vertina originalią kompoziciją. Jie išlaiko dainą gyvą. Perdirbimas nėra blogas, tačiau procesas turėtų vykti tinkamai. Pernelyg didelės priemonės neturėtų trukdyti jo kūrimui.

Kaip manote, kaip realybės šou padeda menininkams?

Realybės šou pritraukia nusipelniusių menininkų dėmesio centre. Šie realybės konkursai išsiaiškina talentus iš kaimo vietovių ir suteikia jiems platformą. Be jo jiems sunku pristatyti savo meno kūrinį. Man gaila šių pasirodymų atlikėjų, kurie yra pamiršti po to, kai toje pačioje platformoje pasirodys geresnis atlikėjas. Šiuose pasirodymuose yra daug teigiamų aspektų.

voras raudonomis kojomis ir baltu kūnu

Kokią žinią turite šalies jaunimui?

Visi turėtų išlikti pozityvūs ir tęsti darbą. Bus iššūkių ir kliūčių. Reikėtų iš jų pasimokyti ir sutelkti dėmesį į laimingąją pusę. Nuolatinės neigiamos mintys parodys nelaimę. Turėjau puikių dainų ir dainų, kurios negalėjo gerai pasirodyti. Aš sutelkiau dėmesį į gerus. Susikoncentravimas į teigiamus dalykus aplinkui padės atsikratyti. Išlaikyti save laimingu turėtų būti prioritetas. Dabartinė karta turėtų daryti tai, kas jiems įdomu.